Эскизы рисунков на стену: 3 мастер-класса, 7 идей, 100 фото

Содержание

На стену эскизы. Живопись на стенах

Эта простейшая технология переноса картины на стену, при которой понадобятся навыки и талант художника. Роспись можно заказать профессионалу, заранее ознакомившись с его работами. В этом случае можно будет выбрать наиболее подходящий эскиз и даже вносить изменения в процессе работы.

Другой вариант – заказать копию известной картины, фотографию, и даже свой собственный рисунок. Так же, по заказу делаются от руки рисунки карандашом, при этом специалист по росписи точно воспроизводит утвержденный макет, масштабируя его на стену.

Здесь есть еще больше идей для интерьера!

Рисунки 3д популярные в уличной живописи, постепенно осваиваются и в оформлении внутренних стен.

Небольшие рисунки с эффектом прорыва пространства стали излюбленным декором в стиле модерн. В просторных помещениях используются более масштабные природные или городские пейзажи.

При наличии способностей к рисованию, можно взять кисть и в свои руки, и попробовать технику, при которой на стену наносятся сначала цветовые пятна, и затем уже обводятся контуры и наносятся штрихи, по ходу выступающие в воображении художника. Такая техника называется оконтуриванием.

Освоение масштабирования по квадратам при помощи специально расчерченных макетов может понравиться любителям кропотливой и детализированной ручной работы.

Терпение и аккуратность потребуется также и при использовании оригинальной техники рисования по тени, макеты для которой вырезаются из плотного картона и фиксируются против источника света на нужном расстоянии.

Рисунки для барельефа на стене. Создание барельефа своими руками

Чтобы сделать барельеф, для начала нужно подготовить основу. В ее роли используют «марсельский воск» или простую штукатурку. Шпателем смесь наносят на стену или фанерный холст. Сначала разравнивают, а затем придают рельеф при необходимости (спонжиками, поролоном, скомканными пакетами или кусками ткани).

Следующий шаг — перенос рисунка с пленочного трафарета на подготовленный холст. Картинку прикладывают к участку стены или фанеры и вдавливают контур рисунка в еще не полностью застывшую штукатурку. В результате примитивный набросок готов. Теперь нужно придать ему объем. Для этого замешивают смесь для лепки. Оптимален алебастр, так как после полного застывания он по прочности не уступает бетону. А вот гипс может расколоться, раскрошиться и боится воды. Сухой алебастр смешивают с водой непосредственно перед работой до однородного состояния. Затем начинают придавать объем нанесенному рисунку. Это делают не сразу одним махом, а постепенно, слой за слоем. Углубления можно сделать путем выскребания части основы или же посредством нанесения дополнительных «лишних» слоев на близлежащие объекты. В определенных местах к холсту прикрепляют уже заранее изготовленные в молдах элементы. При необходимости, если масса быстро засыхает, а работа продвигается медленно, ее нужно смачивать водой.

При формировании деталей в ход идут не только инструменты, но и пальцы скульптора. После того как работа будет закончена, ей дают время просохнуть. Затем композицию шлифуют с помощью наждачной бумаги, снимая лишние слои или разравнивая шероховатости.

Эскизы рисунков на стене. Существующие техники нанесения рисунков на стены

Способов перенести рисунок на стену достаточно много, но не каждый из них доступен для воспроизведения при отсутствии опыта и таланта в этом искусстве. Поэтому стоит рассмотреть самые популярные технологии, чтобы можно было определиться, какая из них подходит больше всего для самостоятельного исполнения начинающим мастером.

Рисование на стене краской

Этот способ применяют опытные художники при нанесении на стену рисунка, не имеющего четких контуров и линий. Чтобы выполнить такую работу, нужно обладать хорошим пространственным воображением и заранее уже представлять картину, которая должна получиться в результате.

Сразу наносить красочный рисунок — это удел художников-профессионалов

В первую очередь необходимо определиться с базовым цветом, который будет присутствовать в большинстве элементов росписи. Именно базовый цвет и используется для создания так называемого «скелета рисунка» , то есть ключевых, опорных деталей.

Например, на стене предполагается изобразить пейзаж, центром композиции которого станет дерево, а вокруг него будут располагаться вспомогательные элементы. В этом случае разведенной до прозрачности базовой краской воспроизводятся контуры центрального и самых крупных элементов картины. Для нанесения схемы пейзажа хорошо подойдет коричневая или зеленая краска, так как они обязательно присутствуют в любых картинах с природной тематикой.

Этот этап является своеобразной разметкой и станет основой для дальнейшей работы. Так ка к к раска берется базовая и полупрозрачная, ее всегда можно перекрыть более густым слоем при выполнении дальнейших действий и прописывании мелких деталей.

Именно этот способ является самым сложным, и, не имея опыта и таланта, лучше за него не браться, так как чтобы исправить результат неудавшегося эксперимента придется полностью перекрашивать поверхность стены.

Для разметки рисунка при таком подходе потребуется только краска, кисть и емкость для разбавителя краски.

Цены на акриловые краски для рисования

~~Акриловые краски для рисования~~

Нанесение рисунка карандашом

Этот способ нанесение рисунка на стену тоже непрост. Смы сл вс ей работы состоит в том, чтобы перенести изображение с небольшого эскиза на плоскость масштабно и без искажений. Сложность перенесения состоит в соблюдении точных пропорций элементов будущей картины, ну и, конечно же, их формы и направления движения.

Первичное нанесение карандашных набросков будущего рисунка

Первое, что необходимо сделать — это определить область на стене, где будет размещена картина – ее можно отметить точками или крестиками. Затем, внутри выделенной плоскости, с помощью карандаша воспроизводится выбранный рисунок.

Чтобы нанести изображение этим способом, нужно подготовить простой карандаш, ластик и мягкую ткань.

Перенесение рисунка по квадратам

Перенесение изображения с собственного эскиза, фотографии или распечатанной на принтере картины на стену с помощью разделения ее на квадраты видится более простым и доступным вариантом, чем два вышеописанных способа. Такой подход к рисованию доступен даже для тех, кто не имеет художественного таланта, но готов к достаточно длительной, кропотливой и точной работе.

Технология перенесения рисунка по квадратам позволяет справиться с задачей даже малоопытным мастерам

Проце сс пр оводится следующим образом:

Подготовленный эскиз расчерчивается на квадраты, обычно имеющие размер с кратностью 10, например, 40×40 или 50×50 мм. Круглые числа берутся для того, чтобы упростить перевод их в пропорции при перенесении на стену.
Далее, на стене определяется площадь, равная пропорционально расчерченному рисунку. Допустим, размер эскиза составляет 200×250 мм. Если применить пропорцию 1:10, то на стене для него потребуется площадь 2000×2500 мм. Если нужно чтобы изображение имело меньший размер, то можно переносить его в пропорции 1:5, и в этом случае оно займет на стене площадь 1000×1250 мм.
Участок на стене, отведенный под рисунок, также разбивается на квадраты, в такой же пропорции, как и все изображение. Смысл деления рисунка на отдельные участки состоит в том, чтобы точно перенести изображение с маленького листа на большую площадь стены. Переносят его, ориентируясь на каждый из квадратов, в котором находится часть общего изображения. Проведенные линии при этом станут отличными опорными пунктами.
Далее, из каждого квадрата на эскизе часть изображение переносится в соответствующий квадрат на стене. Здесь очень важно следить за тем, чтобы линия из одного квадрата имела нужное продолжение в нижнем или другом, рядом расположенном квадрате. Только тогда изображение будет перенесено точно и станет полноценным подобием маленького рисунка.

Барельеф на стене цветы. Делаем ботанический барельеф

Архивные номера и новые выпуски в онлайн-магазине

Сначала мы влюбились в Instagram англичанки Рейчел Дейн , она делает тонкие и нежные картины из гипса и живых цветов. А затем нашли в Москве мастера Марианну Макарову , которая, как оказалось, тоже восхищается работами Рейчел. Марианну мы и попросили научить нас делать барельефы.

Вам понадобится:

2,5 кг глины для лепки (товары для художников)
500 г гипса для скульптурных работ (стройтовары)
Пластиковая емкость для смешивания гипсового раствора
Деревянная скалка
Раздвижной металлический бортик от формы для выпечки (диаметром 23 см)
Вафельное полотенце
Губка с абразивной стороной
Деревянный скульптурный стек («Товары для художников»)
Проволока для петельки (если хотите повесить барельеф на стену)
Малярный шпатель
Пинцет
Любые живые цветы, главное — не сухоцветы.

1. Раскатываем скалкой пласт глины, равномерно нажимая на нее так, чтобы скалка двигалась по часовой и против часовой стрелки (это важно). Контролируем нажим скалки. Это непростая задача, но вполне выполнимая! Не раскатывайте пласт слишком тонко — толщина должна быть не меньше 1, 5 см.

2. Выкладываем цветы на подготовленную поверхность, создаем композицию. Важно учитывать — все, что мы выложили справа, при отливке барельефа будет слева.

3. Снова работаем скалкой: одной рукой придерживаем стебли цветов, а другой держим скалку по центру и «вкатываем» цветы в глину, начиная с соцветий так, чтобы они были утоплены в пласт глины. Все детали растений должны быть хорошо закатаны в глину — это будущий объем барельефа.

4. Аккуратно удаляем цветы, вытягивая их за стебли один за другим, плавными движениями вверх. Оставшиеся элементы цветов удаляем пинцетом. Старайтесь не повредить полученный оттиск и поверхность глины.

5. Вдавливаем бортик от формы для выпечки в поверхность глины. С внешней стороны формы промазываем форму кусочками глины так, чтобы закрыть все возможные щели, не дать раствору гипса вытечь за пределы формы.

6. Готовим гипсовый раствор для заливки: в пластиковой емкости смешиваем 500 мл воды и 500 г сухого гипса. Размешиваем до однородного состояния и выливаем тонкой струйкой в форму, постепенно заполняя всю поверхность.

7. Когда пройдет 5-10 минут, погружаем в полузастывший гипс концы петельки для подвешивания барельефа на стену. Петельку можно сделать из проволоки. Ждем еще 20-30 минут — идет процесс застывания гипса.

8. После застывания деревянным стеком (или шпателем) отодвигаем глину снаружи от формы, открываем замок и снимаем ее.

9. Аккуратно ставим на ребро пласт глины и отгибаем его от гипсового барельефа. Глину заворачиваем в пакет или кладем в контейнер с плотной крышкой — ее можно будет использовать снова.

10. Смываем остатки глины с барельефа, абразивной стороной губки зачищаем края барельефа, придавая им ровный, гладкий вид. До полного высыхания должно пройти 7 дней: вы почувствуете, что барельеф станет легче и на несколько оттенков светлее.

Барельефы современные. Использование барельефов в современных интерьерах

Само по себе использование барельефа в интерьере привносит в атмосферу помещения некую изысканность и возвышенность. Следует помнить о корнях данного стиля и понимать, что его применение должно быть оправданным. К примеру, абсолютно неуместно будет смотреться лепнина в стиле хай-тек, которому свойственен минимализм, простота форм и отсутствие лишних деталей. Подобное смешение может выглядеть не только безвкусно, но даже вульгарно.

В современном обществе лепнина в дизайне интерьера стойко ассоциируется с роскошными замками и помпезными дворцами. Это скульптуры, величественные колонны, огромные рельефные панно в залах и прочие неотъемлемые атрибуты дворцовой тематики. Поэтому в небольшой квартире они могут смотреться неуместно и безвкусно.

Однако выходом из ситуации может стать грамотное совмещение стилевых особенностей. Для разных помещений они могут предполагать различные действия:

1. Кухня. Данное помещение традиционно делится на зону приготовления пищи и обеденную зону. Даже до появления в дизайне интерьеров четкого зонирования пространства, в кухнях было четкое разделение на функциональные зоны. И использование небольшого панно из лепнины может быть оправданно именно в обеденной зоне. Здесь оно может быть дополнительно подсвечено настенными светильниками, что позволит создать необходимую атмосферу комфорта. Из лепнины в обеденной зоне может быть сделана и вся стена, но в этом случае нужно грамотно «вписать» ее в общий интерьер кухни.

2. Спальня. Наличие барельефа здесь может подчеркиваться большой кроватью с резными ножками и изголовьем. Тумбочки и светильники, выполненные под старину, также являются отличным вариантом для такого интерьера. Чаще всего барельефы в современных спальнях занимают лишь одну стену. Хорошим выходом будет создание объемного панно над изголовьем кровати.

3. Гостиная. Здесь лепнина позволит создать атмосферу старинного замка или же разбавит современный интерьер своим экзотическим внешним видом. Несколько панно из барельефа в данном случае будут выглядеть очень уместно. Можно также создать контрастную стену из лепнины, свободную от полок, картин и прочих аксессуаров. Но зонированную подсветку здесь никто не отменял.

4. Прихожая. Использование лепнины в данном помещении может быть оправдано в том случае, если оно имеет большую площадь. Тогда красивый барельеф позволит подчеркнуть преимущества помещения. В небольших же пространствах лепнину лучше не использовать. Таким образом можно лишь испортить общее впечатление о доме, ведь именно прихожую гости видят первой при входе в жилье.

Простые рисунки для барельефа. Виды барельефов

Барельеф должен выступать над поверхностью не больше, чем на половину объема. Такой вид панно называется низким барельефом. Если же фигуры выступают больше, чем на половину, то это будет уже горельеф или высокий барельеф. Сделать объемное изображение на стене можно через отлив цельной формы, собрав композицию из отдельных элементов. К другим видам барельефа относятся:

Сюжетно-изобразительные – в центре композиции картина.
Орнаментальные – изображаются узоры и орнаменты.
Сплющенные – между объемными деталями и плоскостью соблюдается минимальное расстояние.
Живописные – создаются плоские фигуры с едва заметными элементами природы.
Многоплановые – используются различные компоненты, создаются контрасты между ними, применяется эффект теней, в том числе падающих.
Облицовочные – применяются во время проведения работ облицовочного характера. Обычно такие изображения создаются, как орнаментальные.

Делятся барельефы на другие виды и по технике исполнения:

Простые, которые выполняются в виде багетов для картин.
Багетные или окантовочные. Смотрятся на стене роскошно, но при этом не вызывающе. Отлично подходят для оформления однотонных стен, на которых уже висят фото или картины.
Настенные панно с цветочным орнаментом или картины с растительным сюжетом. Такой барельеф должен сопровождаться подсветкой, чтобы усилить отдельные элементы композиции.
Барельефы, которые содержат изображения гор, озер, деревьев, природы, деревьев.
Сюжетные – занимают всю стену или только ее небольшую часть.

Выбирая вид барельефа на стене, который можно сделать своими руками, стоит учитывать особенности помещения, где композиция будет размещена. Для кухни отлично подходят следующие виды объемных изображений:

Натюрморты.
Картины с домашними животными.
Рисунки с кухонной утварью.
Композиции с фруктами и овощами.

В детской отлично будут смотреться яркие и легкие панно, на которых лучше изображать волшебных или фантастических животных, замки, бабочек, героев мультиков. В гостиной барельефы будут прекрасно смотреться в сочетании с камнем и кованым железом.

Роспись стен. Краски для росписи стен в интерьере

Для росписи стен используют несколько типов красок, каждая из которых имеет особый состав, обуславливающий характеристики вещества. Прошли те времена, когда художники самостоятельно подбирали и смешивали пигменты, а рецепты тщательно оберегали от посягательств конкурентов из мира искусства. Итак, для росписи применяют следующие виды красок:

Масляные, где связующее вещество — олифа, масло. Постепенно уходят в прошлое, так как работа с ними потребует определенных навыков. Технология их смешивания тоже поддается далеко не каждому. На поверхности масло «проживет» меньше, чем современные аналоги. Причиной тому известь и щелочные соли, которые содержатся в материале стен. Они расщепляют масло со временем. Краски не любят темных помещений и быстро желтеют без света, но хорошо ложится на деревянные поверхности. Главное преимущество масла — долгое высыхание. Так как это процесс растягивается на несколько дней, художник может внести в рисунок коррективы при необходимости.
Темпера (связующее вещество — эмульсии). Краски довольно быстро сохнут, а несколько слоев позволяют создать эффект объемной композиции. Темперу рекомендуют покрывать сверху лаком, для получения глубоких оттенков. Последние, кстати, после высыхания слегка светлеют.
Акрил (связующее вещество — акриловые смолы). Современный материал, который пользуется популярностью. Краски быстро сохнут, не содержат токсичных веществ в составе и образуют прочную пленку на поверхности. Она схожа с пластиковой защитной «коркой». Акрил не боится света или его отсутствия. Если краски качественные, то рисунок проживет не менее 10-15 лет. Помимо обычных составов используют люминесцентные, флуоресцентные добавки. Также выпускают перламутровый или металлизированный акрил.

Видео создание эскиза для росписи на стене (с ПРИМЕРАМИ). Уроки по росписи стен

Рисунки на стенах: что можно нарисовать на стене, картинки на стену в комнату

Содержимое обзора:

Общие рекомендации

Для настенной росписи больше всего подходят акриловые краски на водной основе, так как они достаточно яркие, не пахнут, быстро сохнут и поддаются корректировке в процессе росписи.

Чтобы рисунки на стене не боялись влажной уборки, их следует покрыть матовым лаком.

Под роспись лучше всего отвести одну или максимум две стены, иначе интерьер будет перегружен, а пространство визуально уменьшится.

Выбирая рисунок для стены, учитывайте ориентацию комнаты по сторонам света. Если окна помещения выходят на южную сторону, то для настенной росписи можно смело использовать холодные оттенки (голубой, синий, бирюзовый). Если же света в комнате не хватает, то советуем сделать ставку на теплые оттенки (желтый, оранжевый, коричневый, красный и прочие).

Рисунок на стене должен вписываться в интерьер комнаты по стилю, цветовой гамме и тематике. Так, например, в классическом интерьере будут хороши узоры в стиле дамаск, геральдика, клетка, растительные и цветочные мотивы.

Цветы на стене кухни в классическом стиле

В современном интерьере уместнее окажутся геометрические принты, шеврон, горизонтальные полосы, абстрактные картинки.

Самые универсальные принты для росписи стен это: клетка виши или тартан, полосы, ромбы, растительные мотивы, марокканские узоры (на фото ниже).

Не можете найти обои с ультрамодным марокканским принтом? Закажите в интернете готовый трафарет узора или сделайте его сами следуя нашему мастер-классу

Также достаточно универсальны изображения деревьев (например, цветущей сакуры), цветов и растений.

Нарисованная сакура на стене спальни

Особенности рисунков на стенах

Узоры на стенах способны создать особую атмосферу, скорректировать неудачную планировку и визуально увеличить пространство.

Рисунки сохраняются длительное время, так как не выгорают. Креативная расписанная стена становится активным элементом интерьера.
Каждая комната в квартире требует особого подбора узора, поэтому следует рассмотреть предложенные идеи для каждого из помещений, в зависимости от его предназначения.

Роспись стен своими руками

Вашему вниманию пошаговый мастер-класс декорирования стен узорами. Перед тем, как приступить к работе, необходимо заготовить:

кисточки;
простой карандаш;
линейку;
акриловые краски;
лак.

После приобретения всех необходимых материалов, можно переходить к работе.

Выберите изображение и нужное место в доме, где он будет нанесен.
Очистите поверхность от отделки, оштукатурьте и покройте его грунтовкой. Главное- хорошо просушить поверхность, оставив на сутки.
Опытный художник может наносить эскиз прямо на стенку, используя линейку и карандаш.
Остальным можно выбрать любую фотографию из интернета. Чтобы перенести рисунок на стену, лучше всего расчертить изображение на равные квадраты, и, увеличив их масштаб, разметить то же количество квадратов на стене. После этого вам останется только перенести содержимое каждого квадрата на соответствующий сегмент на стене в деталях.
Завершив перенос орнамента, окиньте его свежим взглядом, подправьте недочеты и шероховатости.
Приступайте к раскрашиванию. Для этого смешайте на палитре белую акриловую краску с колорантами из отдельных банок.
Только после того как вы убедитесь, что композиция нанесена ровно, ее можно покрывать матовым лаком.

Важно! Лучше заранее разводить в немного больших количествах, чем нужно, так как бывает сложно получить такой же оттенок второй раз.

«Стенопись»- особенный вид искусства, имеющий в своем арсенале массу средств для реализации наиболее смелых идей. Теперь вы с легкостью сможете экспериментировать, создавая эксклюзивное решение для изменения облика квартиры.

Современные техники росписи

Перед тем, как сделать рисунок на стене краской или штукатуркой, следует ознакомиться с современными технологиями их нанесения.

Аэрография. Художники могут пользоваться жидкими и порошкообразными красителями, среди которых наиболее распространен растворимый акрил.

Граффити. Этот вариант отделки, пришедший в квартиры с улиц, традиционно выполняется аэрозольными баллончиками.

Гризайль. В переводе означает «серый», а рисунки выполняются в традициях одного цвета.

Рисунки на стенах в квартире получаются по влажной штукатурке шпателем.

Рисунки жидкими обоями на стене выполняются так: предварительно прорисовываются орнаменты, а жидкие обои наносятся специальным прозрачным шпателем по конуру изображения. Детальное описание техники вы увидите на видео ниже.

Трафареты для стен применяют с целью создания сложного орнамента на стенках. С помощью трафарета можно создавать объемные композиции на стенах, используя штукатурку или гипсовые смеси. После этого заготовка удаляется со стенки, а штукатурка корректируется и раскрашивается.

Технология создания рисунков на стене

При покраске стен существует несколько главных вопросов, на которые нужно дать ответы:

Какая краска подойдет?

Цвет, конечно, выбираете по желанию, это лично ваше дизайнерское решение. А вот от типа краски будет зависеть ее устойчивость к воде, теплу и вообще, как долго она продержится. Рекомендуем использовать водоэмульсионные краски, они хорошо переносят тепло и влажность, не отслаиваются, покрытую ими поверхность можно мыть, подходят для всех помещений в квартире.

Чем красим: кисточка или валик?

Перед нанесением нужно сделать однотонный фон.

Валик: для этого лучше использовать валик, им значительно быстрее покрывать большие ровные поверхности, краска ложится равномерно, не оставляя разводов.
Кисточкой вы потратите значительно больше усилий и времени. Она подходит для меньших предметов, рельефов, где валик не достанет в труднодоступные места (мебель: стульчик, шкаф и т.д.).

СОВЕТ: При покраске стен кисточку удобно использовать в углах, как дополнение к валику, также она пригодится при работе с трафаретами.

Живопись на стенах

Здесь есть еще больше идей для интерьера!

Рисунки 3д популярные в уличной живописи, постепенно осваиваются и в оформлении внутренних стен.

Небольшие рисунки с эффектом прорыва пространства стали излюбленным декором в стиле модерн. В просторных помещениях используются более масштабные природные или городские пейзажи.

Рисунки по трафарету – увлекательно и модно

Оригинальное зеркальное оформление при помощи цвета

Можно сделать трафарет своими руками, еще проще – купить в строительном магазине. В продаже сейчас небольшой выбор интересных узоров и рисунков, поэтому интересней в плане дизайна хенд-мейд.

А можно сделать простой, но красивый трафарет самостоятельно:

За основу трафарета берем любой понравившийся рисунок, например, кленовый лист. Можно также скачать интересные рисунки из сети и распечатать на принтере.
В качестве исходного материала нужен прочный и гибкий прозрачный материал. Подойдет прозрачная папка для бумаг (плотная) или лист прозрачного тонкого пластика.

Можно ограничиться и плотным картоном, но надо обработать его по краям клеем ПВА, чтобы краска не размазывалась при нанесении и не размачивала контур. А можно заламинировать, что намного надежней.

Закрепляют трафарет на стене при помощи специального клея, скотча или изоленты. Надо наклеивать аккуратно, чтобы не повредить штукатурку.

После нанесения краски при помощи аэрозоля, кисточки или валика, перемещаем трафарет по предварительно нанесенной разметке дальше. Важно соблюдать основное правило – всего должно быть в меру. Не стоит делать много рисунков. Достаточно одного, но красивого и стильного. Можно расположить декор по углам комнаты или создать на одной стене оригинальную композицию.

После высыхания краски дополнительно можно покрыть рисунок матовым или глянцевым лаком на водной основе, тогда стены можно будет легко мыть. Мне, например, очень нравятся рисунки в графическом стиле. В этом случае вместо краски можно создать рисунки карандашом на стенах. Подойдут любые карандаши и мелки, но мне хотелось бы поделиться своими впечатлениями о пастели и восковых карандашах. Пастель поможет воплотить самые яркие фантазии. Пастель – это мелок, состоящий из красящего пигмента, мела и связующих компонентов.

Мягкая (сухая) пастель – представлена более чем 110 оттенками, великолепно смешивается и позволяет создавать мягкие плавные «бархатистые» рисунки.

Масляная – в основе этой пастели воск и минеральное масло с добавкой красителей. Этот вариант ярче и насыщенней. Великолепно подходит для рисунка по простому трафарету.

Восковая – состоит из воска и пигментов. Это самый стойкий к истиранию вариант пастели, но для рисования необходима ровная оштукатуренная поверхность. Цвета яркие, интенсивные. Красиво сочетается с сухой пастелью.

Витраж, выполненный воском и обычным грифелем

Восковые карандаши – состоят из натурального воска, такие стоят дороже и подходят для декора детских комнат, так как абсолютно безопасны. Есть карандаши из синтетического воска, цена которых в два раза ниже, можно применять в декоре любых помещений.

Такой декор в двух цветах с перетеканием легко выполнить восковыми мелками

В отличие от пастели карандашами можно выполнять рисунки в любой технике (графика, пейзаж, натюрморт, растушевка).

Пастель и восковый мелок – элегантная сакура

Восковые рисунки карандашом на стене очень интересны, но как работать с этими материалами:

Острие, торец или бок воскового карандаша позволяют делать линии разной толщины и насыщенности.
Штрихи можно растушевывать тампоном или просто руками.
При растушевке получается интересный эффект «размытости», который скроет некоторые огрехи рисунка.

Жидкие обои и центральная композиция пастелью с воском

Можно рисовать в смешанной технике – поверх линий, нарисованных восковым карандашом можно нанести краску на водной основе – закрасятся только те места, где нет воска.
Точить восковой карандаш удобно ножиком для овощей или перед заточкой подержать его под струей горячей воды.

Абстрактные узоры не ограничены строгостью линий

Если есть желание рисовать и сухой пастелью и воском, то сначала наносим пастель, а потом восковые линии. По воску сухая пастель просто не ляжет.

Изысканная и нежная спальня

Стереть некоторые линии или подправить рисунок можно обычной школьной резинкой или катышком белого хлеба.

Для любых рисунков очень удобна меламиновая губка – удаляет практически все краски без следа, помогает сделать красивый и четкий контур.

Графика в современном стиле

Плавные линии графики

При помощи трафарета и набора простых карандашей разной степени жесткости также можно оригинально декорировать комнату или коридор. Рисунок на стене в графическом стиле прекрасно подчеркивает интерьер в духе современного минимализма или же в выдержанном азиатском стиле.

Ребенок будет в восторге

Приступая к творчеству, надо учитывать, что жесткий карандаш (Н) дает тонкую светлую линию, а мягкий (М) грифель более толстую и насыщенную. Для растушевки и штриховки лучше пользовать карандашом маркировки НМ (твердо-мягкий вариант грифеля).

Сдержанный монохромный дизайн

Эта техника удобна тем, что рисунок всегда можно стереть обычным ластиком или смыть губкой. Закрепить узор на стене поможет обычный прозрачный лак. Интересно, но даже обычный лак для волос тоже хорошо фиксирует рисунки, сделанные простым карандашом.

Избегайте в композиции мелких деталей

Интересная идея для графических рисунков – обводить контур тени, которую отбрасывает обычный проектор для диафильмов. В принципе подойдет и лампа с узким плафоном. Нам нужен направленный луч света, к которому можно приложить эскиз рисунка.

На стене отображается нужный нам узор, а мы его просто обводим карандашом и декорируем по своему усмотрению.

Некоторые особенности росписи по штукатурке

Сложный трафарет для акриловых красок

Трафарет готов, краски выбраны и куплены. Пора приступать к оформлению.

На этом этапе важно соблюдать определенную последовательность:

Стена должна быть чистой, в идеале, недавно оштукатуренной. Но можно рисовать и по светлым обоям, главное, чтобы они были чистыми.

Не увлекайтесь обилием деталей в композиции, чем проще, тем лучше

При помощи линейки и уровня наносим разметку, карандашом отмечая края трафарета. Надо располагать его четко по вертикали и горизонтали, без перекосов.
Перед тем как наносить краску лучше потренироваться на листе бумаги и выбрать подходящий цвет и технику нанесения.

Рисунок переносим на стену

Приклеиваем трафарет к стене и начинаем наносить краску. Для любых типов отделки подходят акриловые красители (они универсальны и ложатся на любую облицовку), но смыть их с поверхности будет сложнее, чем пастель или воск.

Губкой удобно делать тень и переход от одного цвета к другому

Важно чтобы не было потеков. Поэтому наносим краску небольшими порциями кисточкой, а лучше губкой.
Кисточку держим прямо, перпендикулярно к стене и как бы вбиваем краску в стену.

Удобно пользоваться при отделке аэрозольными красками, но в этом случае надо защитить стену от случайного попадания капель краски. Подойдет обычная бумага или пленка.

Жизнерадостная композиция

Красиво смотрятся анти трафареты. Если делаем выкройку узора сами, то вырезанную внутреннюю часть не выбрасываем, она пригодится для анти трафарата.

При такой технике краска наносится вокруг узора, образуя своеобразный ореол вокруг элемента, как видно на фото. Интересный декор получается, если чередовать узоры с внешним и внутренним раскрашиванием.

Набивка краской

Для набивки понадобится всего пара оттенков. Основная работа проводится при помощи малярной кисточки или обычной кисти. Корректировка контура требует использования акварельных кистей. Ускорить процесс поможет распыление баллончика с краской.

Внимание! Избежать корректировок поможет соблюдение двух правил. Обеспечить плотную фиксацию поможет малярный скотч, использование которого не нарушит покрытие стены. Добиться рельефности поможет применение тонкой шпатлевки, при нанесении которой используется шпатель. Рисунок получается объемным, выступает за пределы стены на 1-1,5 мм.

Оттенок и форма

После нанесения основы рекомендуется приступать к следующему этапу. В контуры следует вдохнуть жизнь, в результате изображение обретает необходимый вид.

Роспись нарисованного карандашом рисунка

При росписи используются краски на водной основе, палитра для соединения оттенков. В первую очередь наносится прозрачный слой, за счет него обеспечивается распределение цвета. Цветовыми пятнами постепенно заполняется вся картинка. На данном этапе не рекомендуется использовать яркие цвета. Расположенные на переднем плане предметы рекомендуется прорисовывать максимально четко. Мелкие детали следует прописывать после нанесения основного рисунка, при проведении работ используются тонкие кисти.

Технологический процесс

Прежде чем рисовать художественные шедевры, поверхность нужно предварительно обработать и определиться, какие краски используют в схожих условиях.

Подготовительные работы

Порядок первоочередных манипуляций, обеспечивающих качественное рисование на потолках и стенах:

Перед тем как подготовить стену, конструкцию, подвергаемую отделке ранее, следует очистить: удалить обои и покрашенный слой, смыть побелку, рыхлую штукатурку.
Следует обезжирить стену, обеспечивая будущую адгезию отделочных материалов к поверхности. Обезжиривателями могут выступать уайт-спирит или специальная грунтовка.
Следующий шаг – выровнять поверхность оштукатуриванием по уровню. Финишная шпаклевочная смесь выровняет стену окончательно.
После сушки – пройдитесь по основанию наждачной шкуркой и лучше устраните образовавшуюся пыль.
Валиком или кисточкой обработайте поверхность акриловым грунтом. Грунтовка обеспечит дополнительные качественные показатели окончательной картинки: зафиксирует основание, воспрепятствует осыпанию, обеспечит высокий коэффициент адгезии красящего пигмента со стеной. После застывания стену можно считать подготовленной.

Одинаковая грунтовка не подходит для сухого помещения и комнаты с повышенной влажностью. Во влажной комнате лучше применять влагостойкие смеси с антисептическим эффектом. Сухое помещение требует предварительной пропитки акрилатным раствором, после проводят художественную роспись внутренних или внешних стен акрилом.

Нанесение рисунка

Технология разделена на определенные этапы, чтобы знать, как расписать стену правильно, их стоит придерживаться:

Первоначальный – подбор идейной направленности рисунка.
Художник своими руками набрасывает эскизы и определяется с финальным вариантом настенной картины, после согласования можно рисовать.
Базовые контуры перекладывают на стену и линейно отрисовывают.
Как только нарисовали контуры – по ним прорисовывайте выборочные пятна картинки. После придают изображению объема, финальная часть – детализация. Подобное разделение технологического процесса на конкретные этапы позволяет зафиксировать целостность образа и моментально исправлять дефекты с расписанными локализируемыми участками, чтобы в итоге получить картинку, которая бы называлась идеальной.
После завершения нанесения краски для росписи стен, поверхность следует покрыть невидимой матовой лакировкой на базе акрила. Лак использовали, чтобы увеличить сопротивление слоя воздействиям внешней среды.

В теории техника росписи стен довольно вариативна:

Рисунки на стенах, занимающие огромные площади, легче претворить в жизнь аэрографом (немного видоизмененный краскопульт) или красками, что в аэрозольных баллончиках.
Рисовать на стенах своими руками желательно плоскими либо круглыми синтетическими или из натурального материала кистями (из беличьей шерсти либо свиной). В творческом процессе, когда рисуем своими руками, помогают художественные лопатки, валики, скотч, куски поролона, тряпки.
Необязательно быть искусным художником для воплощения картины на стене – достаточно обозначенными инструментами сработать под трафарет или заготовку.

Отделку акриловыми красками называют оптимальным вариантом оформления стен в интерьере своими руками. Декоративные материалы показывают «мастер-класс» среди покрытий схожего предназначения. Не всегда человек, который способен хорошо расписывать с помощью краски стены, называется художником или дизайнером, специальное профильное образование не является важнейшим критерием для выполнения работ. Задействовав усердие, можно также рисовать на стене несложные орнаменты и расписывать своими руками дерево краской (в случае комбинированных работ).

Преимущества рисования картин на стенах

Рисование на стенах дает большое количество преимуществ. В первую очередь это отличный способ усилить выразительность интерьера.

Преимущества:

индивидуализация интерьера;
большой выбор вариантов оттенков;
возможность построения концептуального проекта.

[spoiler title=»Источники»]

https://kitchendecorium.ru/accessories-decor/dekorirovanie/risunki-na-stenah.html
https://trudogolikam.ru/interer-dizajn/risunki-na-stenax-svoimi-rukami-luchshie-idei-dizajna.html
http://kallibry.ru/uzory-i-risunki-na-stenax/
https://strojka-gid.ru/risunki-na-stenax/
https://jkuhnya.ru/steni/1292-risunki-na-stene
https://otlichnyjremont.ru/steny/kak-delat-risunki-na-stenah-v-kvartire.html
https://GidPoKraske.ru/okrashivanie/dekor/risovanie-na-stenah.html
https://uprostim.com/interery-komnaty-110-risunkov/
https://shkolarukodelia.ru/kak-narisovat-komnatu/
https://spark-welding.ru/lkm/graficheskie-risunki-na-stenah.html

[/spoiler]

Рисунки на стенах в интерьере: главные правила

831 Просмотр ,

Рисунки на стенах преображают помещение: даже типовая комната с ними смотрится ярко. Они задают настроение, расширяют и зонируют пространство, добавляют тепла или прохлады… Но даже не это их главное преимущество.

Настенный рисунок представляет собой художественную ценность. Вспомните росписи во дворцах, частных домах, городских ратушах. Это своего рода замена картины, причем весьма оригинальная: к стандартному пейзажу все давно уже привыкли, а вот стена в качестве полотна — необычный выбор. Качественная ручная роспись — это настоящее произведение искусства.

Но даже если рисунок не выполнен именитым мастером, а нанесен вами, все равно он ценен. Ведь это ваше творчество (а возможно, совместная работа всей семьи). Любоваться такой росписью всегда приятно, это мотивирует и вдохновляет. А чтобы не испортить себе удовольствие, помните о базовых правилах.

О чем следует знать перед началом работы

Рисунок визуально меняет границы комнаты: горизонтальные линии вытягивают помещение по длине, а тонкие, стремящиеся вверх, зрительно приподнимают потолок. Этим свойством можно воспользоваться, если вы хотите скорректировать геометрию комнаты. Но очень важно помнить о пропорциях. Например, если северная стена длиннее южной, располагать длинный горизонтальный рисунок стоит именно на второй — в противном случае южная часть комнаты визуально станет еще меньше.

Подбирать стиль рисунка и его цветовую гамму необходимо под общий дизайн интерьера. В некоторых случаях художники, напротив, играют на контрасте стилей, создавая провокационную композицию. Но для этого нужны опыт и навыки. Если вы беретесь за роспись стен сами, лучше не экспериментировать.

Еще одна рекомендация для начинающих художников: не используйте более трех цветов, иначе рискуете сделать интерьер аляповатым и чрезмерно ярким. Исключение составляют готовые трафареты, которые нужно просто нанести на поверхность стены.

Важна и уместность сюжета. В кухне, например, отлично смотрятся натюрморты, фруктовые сады и виноградники, а в спальне найдется место как морскому закату, так и абстракции. Главная идея: роспись на стене не должна отвлекать от того занятия, которое характерно для конкретного помещения. Согласитесь, вряд ли вас настроит на отдых изображение шумного проспекта в Нью-Йорке напротив кровати в спальне. А вот для гостиной такая идея — отличное решение.

Выбираем подходящую технику росписи

Здесь не существует четко определенных правил. Главное требование: вам должен нравиться результат. Ведь нанесенное изображение останется не на день и не на неделю, и, в отличие от картины, стену убрать не получится. Поэтому попробуйте предварительно поработать в той или иной технике (если расписывать стену вы собираетесь самостоятельно) или посмотрите работы художника, которого нанимаете.

Вот список самых популярных методик, к которым прибегают чаще всего.

Трехмерный рисунок. Он создается в два этапа: на первом формируется основа, а на втором она покрывается красками. Метод достаточно простой, подойдет даже начинающему.

Фреска. Изображение наносится по непросохшей штукатурке, а это значит, нужно предварительно обработать поверхность стены. Для росписи используются особые краски — их вы найдете в специализированных магазинах. Чтобы фреска держалась долго, поверху ее покрывают кальциевой пленкой.

Альсекко. В целом данная методика похожа на предыдущую. Но, в отличие от фрески, альсекко создается поверх абсолютно сухой штукатурки. Основа наносится на стену, затем необходимо дождаться полного ее высыхания, только после этого следует приступать к росписи. Чтобы работать было проще, можно предварительно смочить небольшой участок высохшей штукатурки чистой водой.

Сграффито. Суть этого метода — нанесение разноцветной декоративной штукатурки в несколько слоев. После того как штукатурка подсыхает, специальной иглой в ней процарапывается рисунок. В результате выходит объемное многоцветное изображение. Смотрится очень эффектно, но формирование такого рисунка требует от исполнителя внимательности и опыта. Начинающий художник сможет создать только несложную картину.

Рисунки на стенах в интерьере разных комнат

Роспись уместна в любом помещении. Но стоит помнить о негласных требованиях.

При оформлении спальни можно пойти двумя разными путями:

выбрать спокойное, умиротворяющее изображение;

подобрать яркий, темпераментный рисунок.

В любом случае не стоит использовать чрезмерно много цветов. Удачное решение — выбрать один основной цвет и ввести несколько его оттенков. Благодаря этому даже самый экспрессивный рисунок будет смотреться гармонично, не утомит и не надоест со временем. Что касается сюжета, то лучше всего в спальне смотрится природа: к примеру, бамбуковый лес, чистое море, бабочки или птицы.

В гостиной можно воплотить любую идею. Обычно эта комната нежилая, она используется как место для встреч гостей или проведения семейных вечеров. Посоветуйтесь с членами семьи, что лучше всего изобразить на стене этой комнаты. Вот несколько идей:

репродукция знаменитой картины;

улица любимого города;

приятный пейзаж;

абстракция.

Убедитесь в том, что выбранная идея нравится всем жильцам дома. Не менее важно, чтобы изображение соответствовало общему стилю. Так, в минимализм и хай-тек отлично впишется геометрическая черно-белая абстракция, а в этническом интерьере лучше сделать акцент на узнаваемый пейзаж (сакура — японский стиль, саванна — африканский и т. п.).

В ванной тоже можно использовать роспись. Чтобы изображение сохранилось как можно дольше, выбирайте влагоустойчивые материалы. Желательно также покрыть поверхность стены защитным лаком.

А вот к сюжету таких серьезных требований нет. Есть смысл остановиться на морской тематике: волны, морской берег, ракушки, корабли. Удачно смотрятся тропические пейзажи — они создают приятное впечатление, будто вы отправились в отпуск и сейчас отдыхаете в экзотической местности. Оригинальное решение — плакаты, литографии, репродукции знаменитых картин. Смотрятся они довольно смело, но такая ванна уж точно никогда не наскучит.

Об оформлении кухни уже упоминалось выше. Хорошие сюжеты для росписи — натюрморты, плодоносные сады, виноградники. Еще одна идея — оформить обеденную зону под ресторан или кофейню. Пусть это будет вид на парижскую улочку, греческую террасу или солнечный итальянский дворик. Но важно, чтобы поверхность рисунка была обработана защитными лаками и красками, иначе возникнут проблемы с уходом за произведением искусства.

И наконец, детская комната. С выбором рисунка в этом случае все просто: если малыш уже подрос, посоветуйтесь с ним. Узнайте, что ему хочется видеть: подводный мир, космический корабль, таинственный замок? Конкретных персонажей лучше не изображать, ведь привязанность к ним быстро проходит. А вот отвлеченный пейзаж — то, что нужно.

Если же ребенок еще слишком мал, чтобы рассказать о своих пожеланиях, выбор за вами. Доверьтесь своим представлениям о прекрасном и подумайте, что хотелось бы видеть малышу. Вы точно сделаете правильный выбор, ведь желаете ему только лучшего!

Интересные рисунки на стенах в квартире. Краски для росписи в помещении: какими можно рисовать на стене в квартире, подготовка поверхности к росписи акриловыми красками. Что потребуется для росписи стен красками: список инструментов

Интерьер практически любой комнаты станет более привлекательным, если нарисовать на стенах рисунок цветов. Он сможет органично вписаться практически в любой стиль, от классического до хай-тека и лофта.

Поэтому не стоит думать, что помещение должно быть обязательно женским или детским: рисунок цветка будет выглядеть уместным практически где угодно.

Как правильно нарисовать

К слову, цветы могут быть выполнены как отдельно, являясь, таким образом, самостоятельным сюжетом, так и в составе какой-либо композиции, например, с видами природы, на фоне дерева, экзотических птиц и т. д. К слову, вы можете заказать выполнение рисунка у квалифицированных специалистов. С другой стороны, при наличии необходимых знаний и изучении определенных инструкций вполне возможно выполнить все работы самостоятельно, своими руками.

Перечислим основные этапы нанесения рисунка цветка на стену:

Для начала следует учесть то обстоятельство, что без качественной подготовки самой поверхности стены нам не обойтись. Некоторые специалисты советуют выбрать такую поверхность, как обои, предназначенные под покраску. Они смогут стать действительно хорошим вариантом.
После того, как вы определитесь с поверхностью, нужно будет выбрать тип рисунка и, само собой, подобрать определенный эскиз, с которого будет производиться срисовывание. Нанесите данный эскиз на стену, используя простой карандаш.
После этого вам будет необходимо выбрать правильные краски, для того чтобы заполнить контуры эскиза. Если говорить о выборе красок, то оптимальным вариантом можно, пожалуй, назвать акриловую. Что же касается цвета, то он во многом зависит от вида цветов, которые вы собрались рисовать на стенах квартиры. Кроме того, часто может использоваться не один цвет, а целое сочетание оттенков, таких, как темно-красный, светло-розовый, нежный голубой, синий, зеленый (для рисования стебля и листьев) и т. д.
После заполнения контуров красками рисунок цветов на стене вашей комнаты практически готов. Остается (при необходимости или если у вас есть такое желание) лишь подрисовать дополнительные элементы рисунка, о которых упоминалось чуть выше.

Часто при проведении ремонта люди хотят сделать что-то необычное и нестандартное. Не является исключением и интерьер ванной комнаты. Одним из вариантов нешаблонного дизайна и оригинальной отделки стен в санузле являются рисунки. К тому же, если в ваших квартире или доме имеются маленькие дети, такой креативный подход со стороны родителей их особенно порадует.

Существует 2 основных варианта, помогающих получить красивый и привлекательный рисунок на стенах ванной комнаты:

Заказать дизайн и исполнение у профессиональных специалистов.
Выполнить все работы своими руками.

В первом случае, вы, естественно, израсходуете определенную сумму денег, поскольку услуги хороших художников и декораторов стоят значительных денег. Во стром случае, напротив, у вас получится прилично сэкономить.

Как бы то ни было, в нашей статье мы подробнее остановимся именно на втором варианте: сделать рисунок в ванной комнате своими руками.

Подготовка и рисование

Раз уж вы решили все сделать собственными силами, давайте перечислим, что вам понадобится на подготовительном этапе. В тех случаях, если вы хотите рисовать через трафарет, вам понадобится приобрести и его. Итак, что нужно купить:

краски;
кисточки;
трафарет.

Будьте внимательны! Часто при нанесении изображений при помощи трафаретного способа изображения могут быть не очень ровными. Кроме того, краска может частично попадать под трафарет оставлять небольшие, но достаточно заметные «размывы», которые потом придется зарисовывать вручную.

В любом случае, сделать хороший и качественный рисунок как в ванной, так и в туалете, вполне реально и самостоятельно, без использования трафаретной печати. Так, вы можете подыскать подходящее изображение в интернете, а уже затем распечатать его на принтере, вырезать и перенести контуры на стену. Даже в том случае, если у вас нет принтера или вам сложно его найти, не стоит отчаиваться. Вы можете попросту приложить лист белой бумаги к монитору, и выключив свет, обвести картинку по контурам, а затем перенести эти контуры уже на стену.

Важно помнить! При проведении работ подобного рода никогда не надо спешить. Лишняя спешка может только помещать, и изображения придется переделывать.

Среди наиболее часто используемых сюжетов можно упомянуть такие, как: цветы, животные, рыбы, корабли и прочая морская тематика, пальмы и изображения экзотических островов. К слову, помимо рисования на стенах, существует способ создания рисунков при помощи выкладывания декоративной мозаичной плитки. Успехов в творчестве!

Традиционные обои и декоративная штукатурка многим просто надоели. Хочется чего-то необычного, оригинального и модного. Рисунки на стенах в квартире – идеальное решение.

Мне, например, неприятно, если я, приходя в гости, вижу такие же, как у меня, обои или кафельную плитку. Думаю, я не одинока в своих эстетических предпочтениях. Что же делать? Как создать оригинальный и эксклюзивный декор?

Повезло тем, у кого друзья художники – картина маслом по штукатурке – это потрясающе, но, слишком дорого. Есть ли более доступные варианты, которые тоже будут смотреться стильно и эффектно?

Доступные варианты оригинального декора

Есть несколько техник, которые можно использовать для оформления стен и потолка:

Рисунки карандашом на стену – по трафарету.
Оформление фактурными жидкими .
Неординарное окрашивание «микс».
Фрески.
Наклейки в технике 3Д.

Все эти техники позволяют декорировать стены самостоятельно. Единственное требование – предварительно надо сделать ремонт. Для эффектного декора нужна ровная, специально обработанная основа.

Рисунки по трафарету – увлекательно и модно

А можно сделать простой, но красивый трафарет самостоятельно:

За основу трафарета берем любой понравившийся рисунок, например, кленовый лист. Можно также скачать интересные рисунки из сети и распечатать на принтере.
В качестве исходного материала нужен прочный и гибкий прозрачный материал. Подойдет прозрачная папка для бумаг (плотная) или лист прозрачного тонкого пластика.

Можно ограничиться и плотным картоном, но надо обработать его по краям клеем ПВА, чтобы не размазывалась при нанесении и не размачивала контур. А можно заламинировать, что намного надежней.

Закрепляют трафарет на стене при помощи специального клея, скотча или изоленты. Надо наклеивать аккуратно, чтобы не повредить штукатурку.

После нанесения краски при помощи аэрозоля, кисточки или валика, перемещаем трафарет по предварительно нанесенной разметке дальше.

Важно соблюдать основное правило – всего должно быть в меру. Не стоит делать много рисунков. Достаточно одного, но красивого и стильного. Можно расположить декор по углам комнаты или создать на одной стене оригинальную композицию.

После высыхания краски дополнительно можно покрыть рисунок матовым или глянцевым лаком на водной основе, тогда стены можно будет легко мыть.

Пастель – это мелок, состоящий из красящего пигмента, мела и связующих компонентов.

Мягкая (сухая) пастель – представлена более чем 110 оттенками, великолепно смешивается и позволяет создавать мягкие плавные «бархатистые» рисунки.

Масляная – в основе этой пастели воск и минеральное масло с добавкой красителей. Этот вариант ярче и насыщенней. Великолепно подходит для рисунка по простому трафарету.

Восковая – состоит из воска и пигментов. Это самый стойкий к истиранию вариант пастели, но для рисования необходима ровная оштукатуренная поверхность. Цвета яркие, интенсивные. Красиво сочетается с сухой пастелью.

Восковые рисунки карандашом на стене очень интересны, но как работать с этими материалами:

Острие, торец или бок воскового карандаша позволяют делать линии разной толщины и насыщенности.
Штрихи можно растушевывать тампоном или просто руками.
При растушевке получается интересный эффект «размытости», который скроет некоторые огрехи рисунка.

Можно рисовать в смешанной технике – поверх линий, нарисованных восковым карандашом можно нанести краску на водной основе – закрасятся только те места, где нет воска.
Точить восковой карандаш удобно ножиком для овощей или перед заточкой подержать его под струей горячей воды.

Если есть желание рисовать и сухой пастелью и воском, то сначала наносим пастель, а потом восковые линии. По воску сухая пастель просто не ляжет.

Стереть некоторые линии или подправить рисунок можно обычной школьной резинкой или катышком белого хлеба.

Графика в современном стиле

На стене отображается нужный нам узор, а мы его просто обводим карандашом и декорируем по своему усмотрению.

Некоторые особенности росписи по штукатурке

Трафарет готов, краски выбраны и куплены. Пора приступать к оформлению.

На этом этапе важно соблюдать определенную последовательность:

Стена должна быть чистой, в идеале, недавно оштукатуренной. Но можно рисовать и по светлым обоям, главное, чтобы они были чистыми.

При помощи линейки и уровня наносим разметку, карандашом отмечая края трафарета. Надо располагать его четко по вертикали и горизонтали, без перекосов.
Перед тем как наносить краску лучше потренироваться на листе бумаги и выбрать подходящий цвет и технику нанесения.

Приклеиваем трафарет к стене и начинаем наносить краску. Для любых типов отделки подходят акриловые красители (они универсальны и ложатся на любую облицовку), но смыть их с поверхности будет сложнее, чем пастель или воск.

Важно чтобы не было потеков. Поэтому наносим краску небольшими порциями кисточкой, а лучше губкой.
Кисточку держим прямо, перпендикулярно к стене и как бы вбиваем краску в стену.

Объемные узоры при помощи шпаклевки или жидких обоев

Объемные рисунки при помощи окрашенной акриловой шпатлевки смотрятся очень эффектно и дополнительно скрывают незначительные дефекты стен. Толщина слоя шпаклевки может быть от одного до трех миллиметров. Наносится такой узор тоже при помощи трафарета, который аккуратно снимают, когда слой шпаклевки немного подсохнет.

После того как узор высохнет, неровности легко убрать при помощи жесткой губки. Окрашивать орнамент можно после полного высыхания. Для стойкости инструкция по дизайну рекомендует покрыть дополнительно узор прозрачным водорастворимым лаком.

Еще одна интересная и довольно простая техника декорирования – отделка мокрыми (жидкими) обоями. Благодаря большому выбору цветов и фактур можно создавать как абстрактные узоры, так и целые художественные композиции.

Большой плюс этого материала – фактурность и включение различных фракций (мрамора, крошки металла, слюды). Композиции из жидких обоев могут быть как маленькими, в виде чередующихся медальонов по периметру, так и большие (центральные) на всю стену.

Но без должного опыта лучше ограничиться оригинальными небольшими барельефами, которые можно сделать своими руками, по трафарету.

Фрески и наклейки 3Д

Если нет желания заниматься живописью, но хочется создать уникальное оформление. То на помощь придут фрески или наклейки на стены. Выбор вариантов этого оформления огромен – от бюджетных, до уникальных, полностью имитирующих старинную роспись.

Резюме

И все же, мне кажется, самому украсить интерьер, если есть на это время, интересно и увлекательно.

Уютная квартира с привлекательным дизайном – мечта многих людей. Но не всегда получается пригласить в дом профессионального дизайнера, чтобы он смог спроектировать идеальное оформление комнаты. И не факт, что его видение совпадет с вашим, и он все сделает действительно прекрасно. Но вы можете сами сотворить себе шедевр, к тому же это не так сложно, как кажется.

Попробуйте осуществить роспись стен в квартире своими руками и вы получите почти профессиональный дизайн. Для этого вам даже не придется быть художником, ведь существуют специальные трафареты для росписи, техникой покраски овладеть будет несложно.

Что дает художественное оформление стен

Это смотрится не просто красиво, рисунки на стенах в квартире своими руками привлекают внимание, завораживают, достаточно посмотреть на фото. Художественная роспись стен в интерьере преображает помещение всегда в лучшую сторону, придает ей некий шарм. В разное время суток рисунок меняется, освещение всегда придает ему что-то новое. Им можно любоваться долгое время, он не надоедает, как это часто происходит с фотографиями и обоями, наклеенными на стену.

Художественно изображение уводит вглубь комнаты, позволяя визуально увеличивать ее размер. Он позволяет исправить недостатки – кривые стены, низкий потолок, определить зоны в пространстве.

Размер художественной росписи не имеет границ, он может быть выполнен в небольшом количестве или занять всю поверхность стен. Однако это означает, что квартира должна быть похожей на художественный музей. Во всем нужна мера и если это правило соблюсти, то можно создать великолепный дизайн стены своими руками. Ваш рисунок будет красивым ярким пятном, жемчужиной всего интерьера.

Художественная роспись – выбираем рисунок

Вы должны, прежде всего, ориентироваться на общий дизайн. Рассмотрим, что можно применять в различных комнатах квартиры.

Роспись стен в гостиной

В этой комнате семья собирается, чтобы посидеть поговорить, именно здесь располагаются гости. Это место просто создано для радости и веселья, поэтому важно создать там именно такое настроение.

Чтобы настроить на нужный лад, разместите на стенах милые пейзажи, изображения на морскую тематику, абстрактные рисунки, создающие причудливые сочетания. Тепло и уют принесут изображения камина с горящими дровами.

Если интерьер гостиной выполнен в классическом стиле, то декорирование стен старинными фресками или величественными колоннами дворцов будут к месту. Если интерьер выполнен в этническом стиле какой-либо страны, то на стенах могут быть нарисованы пейзажи, которые присущи для этой страны.

Ну а если помещение оформлено в безликом хайтеке или минимализме, то графические черно-белые изображения придадут ему изюминку.

Роспись стен в спальне

Данное помещение играет для человека важную роль, именно в нем он отдыхает, набирается сил после тяжелых трудовых будней. Именно поэтому обстановка этой комнаты должна способствовать отдыху и релаксации.

Цветочки, птички, бабочки, цветущие деревья романтические картины создадут эффект умиротворения не только внешне, но и внутренне. По Фэн-шуй на стенах спальни нужно создавать только такие рисунки.

Изображения воды, моря, водопады для стен спальни неприемлемы. Рисунки, где изображены хищные звери, осенние листья, засохшие цветы также не должны украшать стены того помещения, где проходит сон человека.

Детская комната

Хорошенько подумайте, что должно украсить комнату. Детская комната может быть разукрашена любыми яркими рисунками, которые вводят в мир сказки.

Пусть это будет какая-либо универсальная тема – подземное королевство, подводное царство или сказочный лес. Изображения героев можно сделать более яркими, не скупитесь на эти краски.

Но не стоит злоупотреблять яркими агрессивными краскам при оформлении фона, старайтесь выдержать спокойный ровный тон. Красочные стены с героями различных мультфильмов хоть и будут смотреться отлично, особенно в детских комнатах, но впоследствии у ребенка могут просто-напросто измениться пристрастия.

Роспись стен на кухне

Наши кухни редко бывают большими, поэтому нашей задачей здесь будет увеличить пространство. Пусть это будет художественная роспись, которая уведет зрителя вдаль или изображения достопримечательностей какого-либо города.

Неплохо будет, если вы изобразите на стене кухни обстановку уютного кафе или загородного пикника.

Натюрморты с вкусными фруктами, бодрящими кофейными зернами, палящими специями также придутся к месту и скрасят общую атмосферу. Цветы и красивая посуда – это то что нужно для кухни, поэтому многие выбирают именно их.

Ванная комната

Это не самое подходяще место для живописи, обстановка этой комнаты не располагает. Перепады влажности могут испортить всю работу. Однако украсить стены можно и в этой комнате. Морская тематика, подводный мир более всего подходит для этой комнаты. Чтобы рисунок держался долго, покрывайте его лаком в несколько слоев.

Если вы новичок в рисовании, то не стоит выбирать слишком сложные рисунки с множеством мелких деталей. Лучше выбрать что-то полегче, тогда вы будете уверенны, что у вас точно получится.

Приступим к работе

Итак, рисунок выбран, осталось только нанести его на стену. Для того чтобы нанести фото на стену своими руками, необходимо сначала подготовить стену, которая должна иметь абсолютно ровную поверхность. Поэтому целесообразно ее будет отшлифовать, нанести грунтовку. И если того требует рисунок, то можно и покрасить.

Приготовьте все необходимые материалы нужные вам для работы: кисточки, акриловые краски, трафареты. Акриловые краски на водной основе идеально подходят для оформления стен. Позаботьтесь об отдельной посуде, где вы сможете смешивать краски и смывать растворители, если используете лаки. Лучше всего брать для этого одноразовые емкости.

У вас должно быть несколько кисточек, одними вы будете рисовать большие детали, другими мелкие. Многие художники предпочитают использовать кисточки с натуральным ворсом из колонка, когда им требуется нарисовать что-то мелкое. Лепестки цветков можно рисовать валиком из поролона.

Ход работы:

Стена должна быть ровной и гладкой, убедитесь, что это так. Если имеются какие-либо сомнения, то сделайте подготовительные работы по выравниванию. У вас должен быть нарисован эскиз. Если хотите посмотреть, как рисунок будет смотреться на вашей стене, покрасьте лист бумаги в цвет стены. Вы можете даже нарисовать несколько эскизов с разными оттенками и глубиной красок и выбрать лучший.
Нарисуйте на стене основной рисунок – набросок, затем добавьте детали. Берите для начала цветные карандаши, так как они легко смываются, поэтому вы легко сможете устранить все недочеты ластиком. От простого карандаша на стене могут остаться некрасивые разводы, которые не стираются. Когда вы рисуете стараться иногда отходить от стены, чтобы оценить ваше изображение.

Не все владеют мастерством художника в должной степени и если вы не уверены в своих силах, то попробуйте рисование по клеточкам. Другой способ декорирования, который можно применить – это попытаться срисовать со слайда на стене.

Приготовьте акриловые краски, но не стоит смешивать их задолго, так как они рискуют высохнуть раньше времени. Замешайте основной оттенок в палитре. Важно, чтобы консистенция краски была достаточно густой, но не слишком, при этом не жидкой. И тогда она будет хорошо ложиться на стену. Оформите основные детали, затем сделайте мелкие детали. Возможно, прослушивание классической музыки во время этого процесса поможет вам творить лучше.

Если вам нужно срочно прервать процесс, то позаботьтесь о кистях, их нужно будет промыть, иначе потом вы не сможете смыть краску.

Если вы используете трафарет

Найти трафарет вам не составит труда, в интернете можно найти и распечатать любой рисунок. Вам нужно будет вырезать его, положить на стеклянную поверхность.

Затем возьмите лавсановую пленку, приложите к трафарету и вырежьте. После этого трафарет можно прикрепить к стене. Можно и вовсе использовать бумажный трафарет. Необходимо, чтобы он плотно был прижат, иначе вы рискуете смазать весь рисунок на стене, поэтому используйте клейкую ленту для его закрепления.

Во многих строительных магазинах вы можете встретить специальные трафареты, которые во много раз облегчают нанесение рисунка. Они сделаны из пластика и легко прикрепляются к стенам.

Но если совсем не хочется или нет времени наносить рисунок, можно просто приобрести виниловые стикеры и наклеить их на стену. И прекрасный рисунок на стену готов! Вы всегда можете снять со стены его, когда он вам надоест и поместить туда новый.

В советское время стены ванной красили масляной краской, используя максимум два цвета. Потом стало модным оклеивать стены плиткой. Сейчас дизайнеры предлагают массу вариантов, как сделать обычную комнату яркой и уникальной. Один из доступных и творческих способов – трафаретная роспись – отлично подходит для украшения самого влажного помещения в доме.

Особенности применения в ванной

Главная черта санузла и его проблема – вода, точнее много воды в маленьком пространстве.

Отсюда и нюансы работы:

Использовать для росписи нужно влагостойкие краски. Так как помещение закрытое, то лучше, чтобы краски быстро сохли. Такое же требование и к основному покрытию стен.
Небольшое пространство требует тщательного подхода к выбору рисунка и его положения. Используя шаблон правильного размера можно увеличить размеры комнаты.

Крупные рисунки хороши там, где есть ощущение пустоты, которую нельзя заполнить объемными предметами.

Подготовительные работы

Трафареты можно наносить на ровные подготовленные стены, на существующий кафель, зеркальную поверхность или дверцы шкафчиков. Главное условие: очистить поверхность. Если наносить на голые стены, то выровненные и подготовленные под покраску, если на другие поверхности, стоит пройтись мыльным раствором для очищения и обезжиривания. Иначе краска не ляжет или начнет ложиться пятнами, а после высыхания быстро сойдет. Чистая поверхность обеспечит сцепление и долговечность рисунка.

Что касается трафарета, то здесь подготовка делится на выбор узора или создание рисунка, а также перенос его на шаблон – своеобразную заготовку. Об этом – чуть позже.

Типы техники нанесения

Роспись красками занятие увлекательное, особенно для творческих людей. Впрочем, даже прагматичные особы могут найти в этом занятии свои радости и сделать из этого хобби.

Как можно рисовать узоры:

Самый простой способ — одноцветное плоское рисование по шаблону.
По заготовленному рисунку нужно пройтись всего одним цветом. Отлично подойдет для первого опыта. Так можно создавать простые орнаменты и сложные картины. Разница – только в используемых шаблонах.

Вариант для терпеливых – многоцветный узор, в котором используется два цвета или больше.
Такой вариант позволяет получить более выразительную или жизнерадостную картину. Предполагается, что процесс подготовки и выбора рисунка займет больше времени, как и его нанесение. На предварительном этапе происходит выбор цветовой палитры и планирование, как ее использовать на самом рисунке. Могут понадобиться несколько заготовок для каждого цвета.

Объемные трафареты – искусство для профессионалов.
Шаблон выступает в качестве эталона для расположения частей рисунка, придания единой формы. Получить рельефное изображение помогут пластичные массы или специальные шпатлевки. Также не исключена работа с цветом. Таким образом можно делать красивые объемные изображения (корабли, облака, русалки), создавая определенный стиль и атмосферу. Конечно, времени уйдет на такую работу много, а сделать барельеф самостоятельно можно, если предварительно потренироваться. С первого раза работа может не удаться.

Обратный трафарет (негатив) – хитрый прием, когда закрасить нужно площадь вокруг шаблона, оставив выбранный рисунок первоначальным цветом.
Помогает для работы с контрастными цветами и фактурами, создается интересный глубокий и многоуровневый рисунок. Тоже вариант для искушенных, его часто применяют в многоцветном формате.

Выбор краски

Для росписи во влажном помещении хорошо подойдут краски на силикатной основе или быстросохнущий акрил.

Если выбранный состав не отличается стойкостью, то долговечности рисунка можно будет добиться, закрепив водостойким лаком результат работы. Эта же хитрость поможет и при работе с барельефами, продлив их жизнь

Как наносить красящие составы? Выбирайте, исходя из личных предпочтений: кисти, валики, губки, баллончики. В этом вопросе жестких канонов нет.

Выбор места

Лучше всего смотрятся крупные трафареты на больших пространствах, свободных от мебели и деталей (на стене над ванной, например). Мелкие узоры помогают придать нарядный вид помещению, где нет ярких цветовых акцентов. Так можно не только украсить неизбежные или громоздкие, скучные предметы (вентиляцию, розетку, полки, зеркала и шкафчики), но и обыграть их, объединить с остальным интерьером, используя одну тематику (рыбки, бабочки, растительный узор). Рисунки помогут спрятать и некоторые дефекты стен.

Как сделать трафарет своими руками?

Кроме покупных вариантов из строительного магазина, можно воспользоваться самодельными шаблонами для нанесения рисунка. Сам рисунок можно найти в интернете, задав интересующую тему картинки в поисковике, либо создать самостоятельно.
Последний вариант лучше задействовать, если вы четко представляете идею или обладаете некоторым опытом оформительских работ. Нанесите эскиз на бумагу, если он сложный, то упростите задумку, чтобы было удобнее претворять в жизни. Если силуэт получается неконкретным или неузнаваемым, сделайте его стилизованным. Готовый рисунок перенесите на винил или другой стойкий материал (пластик, картон). Вырезайте рисунок по контору строительным ножом или скальпелем, соблюдая меры предосторожности, чтобы не пораниться.

Трафаретный рисунок

Прежде чем нанести краску на стену, стоит убедиться, что результат близок к задумке. Проведите пробы на старых обоях или большом куске бумаги. Это поможет и снять небольшое волнение перед первым опытом, приноровиться к инструменту. Проверьте, что место для рисунка сухое и чистое.

Проверьте уровень рисунка, сделайте легкие наметки карандашом если требуется, закрепите трафарет малярным скотчем или специальным нестойким клеем (чтобы не оставил следов на поверхности и легко отходил от нее). «Спрячьте» скотчем и бумагой те части интерьера, на которые краска не должна попасть. При необходимости прикрывайте пол газетой или полиэтиленом.

Нанесите первый слой краски. После полного высыхания можно освежить цвет вторым слоем (по необходимости и исходя из идеи). Губку и кисть предварительно нужно промокнуть, убрав излишки, чтобы они не затекли за край. Краску из баллончика нужно распылить на расстоянии порядка 25-30 см (это даст более ровный слой и сделает расход оптимальным).

Когда работа будет готова, можно нанести фиксирующий слой прозрачного лака. Когда он просохнет, убирайте остатки скотча и бумаги, любуйтесь на творение!

Несмотря на название (трафарет, шаблон) эта техника делает комнату единственной в своем роде. Чтобы не испортить работу, а затем и настроение, получать удовольствие от своего труда, стоит обратить внимание на рекомендации:

Чем меньше опыта, тем меньше ухищрений стоит использовать. Пользуйтесь покупными заготовками, они упрощают задачу. Крупные четкие линии лучше переносятся на поверхности, мелкие черты, большое количество углов сложны для переноса и часто «срезаются».
Размер рисунка должен соответствовать возможностям пространства: на большой площади уместны крупные композиции, в оформлении деталей и небольших участков – мелкие трафареты.
Изящно смотрятся картины выполненные в одной технике, или поддерживающие одну тему, количество цветов может быть произвольным. Тема помогает объединить элементы комнаты, создать собственный стиль.
Обратные трафареты помогают создать эффект глубины, объемного пространства. Их лучше выполнять при помощи аэрозольной краски. Антишаблоны хороши при создании пейзажей – листопад, ветви деревьев, фейерверки, волны, линии горизонта. В качестве трафарета можно использовать природные материалы: выразительные ветки, крупные листья (например, папоротник, клен, березовые ветви). Этот прием лучше предварительно отработать, чтобы поймать хороший «ракурс»: с разных точек распыление даст новые «тени».
Любимые темы для шаблонов в ванной: стилизованные цветы, растительные орнаменты, греческие, римские и египетские узоры, морская тема (рыбки, ракушки, якоря и т.д.), пейзажи, африканские мотивы, мультипликационные персонажи. Выбирая цвета, останавливайтесь на ярких, сочных, приятных глазу оттенках и сочетаниях. Темные, черные и грязные оттенки – прерогатива опытных мастеров, новички могут переборщить.
Рисунки могут украшать комнату, зонировать, декорировать изъяны, объединять разрозненные детали.

Не всегда удается точно реализовать идею. Это не повод огорчаться, ведь ванная обрела свое лицо и станет узнаваемой для ваших гостей. Мелкие ошибки – это изюминки, которые так и задумывались. Позвольте остальным думать именно так.

Альтернативы

Украсить стены и мебель ванной комнаты можно и без трафарета. Например, простой росписью, без шаблона. Все же лучше прикинуть на бумаге эскизы и подобрать цвета, чтобы итоговый результат не огорчил. Профессионалы создают настоящие шедевры, которые жаль терять из-за нового ремонта. Правда, и времени на такой вариант может уйти немало.

Рисунки на стену в комнату. Художественная настенная роспись «от руки»

Для того чтобы на стене вашей комнаты появилось красивое изображение, постарайтесь придерживаться следующего порядка действий.

Шаг 1. Выберите изображение и определитесь с размером будущего рисунка. Предполагается, что на данный момент вы уже точно знаете, в какой части комнаты и зачем там будет находиться эта картинка. В интернете существует огромный выбор различных изображений, но постарайтесь для первого раза выбрать что-то попроще, да и эскиз будет легче создавать. Роскошные замки в пламенеющей дали нарисуете попозже.

Шаг 2. Подготовьте стену. Профессионалам очень нравится рисовать на свежеокрашенной гладкой поверхности, так что необходимо прошпаклевать и окрасить в цвет, который соответствует заднему фону рисунка. Если рисунок призван загладить огрехи, допущенные при недавнем ремонте, то придется рисовать по тому, что есть.

Какими красками рисуют на стенах?

Шаг 3. Приобретаем все расходные материалы: краски, кисти и т.д. Все специалисты советуют только акриловые матовые краски на водной основе. Их удобно смешивать и наносить, после высыхания они не стираются легким движением плеча, подобно гуаши. Правда, некоторые для полной уверенности покрывают рисунок парой слоев фасадного матового акрилового лака. Чтобы добиться нужного оттенка, краски разводят белой акриловой краской. Чтобы получить необходимой жидкости (идеальной считается консистенция подобная сметане 15%-ной жирности), добавляют воду. Только не увлекайтесь, иначе при высыхании слишком жидкой краски на стене останутся малоприятные разводы. Кисти необходимо взять двух видов: для крупных мазков подойдут широкие, большие и плоские (синтетика и щетина), а для контуров и мелких деталей – маленькие колонковые круглые. Еще профессиональные декораторы пользуются поролоновым валиком, чтобы точечными движениями рисовать лепестки цветов. Также подготовьте емкости для промывки кистей и смешивания цветов. Не хотите жертвовать посудой, купите набор одноразовой.

Рисунки на стенах своими руками. Художественная роспись стен своими руками

Техникой настоящей художественной росписи владеют единицы. Исходя из этого, когда подобный вопрос решается в пределах частного дома или квартиры, приглашают профессионала.

Он сделает всё мастерски, как знаток своего дела. Правда цена такого заказа всегда высока. С другой стороны, всем интересно поучаствовать в таком творчестве.

Для этого можно изучить некоторые приёмы, позволяющие художникам воспроизводить предметы так, чтобы они казались «живыми». Надо знать, что обычная кисточка в руках профессионала способна творить чудеса. Например, воспроизвести настоящий одуванчик, и не превратить его в обычный жёлтый шар.

Если появилась навязчивая идея выполнить на стене художественную роспись, лучше всего изучить этот вид рисования. Ознакомится с сочетанием красок, нанесением линий различной видимости, научиться подбирать кисти.

Рисунки на стенах

Цветы на стене кухни в классическом стиле

В современном интерьереуместнее окажутся геометрические принты, шеврон, горизонтальные полосы, абстрактные картинки.

Самые универсальные принты для росписи стен это: клетка виши или тартан, полосы, ромбы, растительные мотивы, марокканские узоры.

Также достаточно универсальны изображения деревьев (например, цветущей сакуры), цветов и растений.

Источник: https://dom-na-vodah.ru/novosti/nastennye-risunki-v-kvartire-ispolzovanie-risunkov-v-raznyh-pomeshcheniyah

Рисунки на стенах на улице. Граффити

Граффити на стенах – отдельный вид искусства. Граффити – это рисунок на стене здания, перенесенный при помощи красок или нацарапанный на поверхности. Это пласт уличного искусства. К нему относится любое изображение от подписи автора до полноценной картины.

Как вид искусства рисунки граффити пришли к нам из древних времен. Ведь наскальные изображения, которые датируются десятками тысяч лет до нашей эры, тоже первобытное граффити.

Современное искусство зародилось в начале 20 века в США, как способ разрисовывать вагоны товарных поездов. Постепенно оно перетекло в крупные и мелкие города по всему миру.

В мегаполисах и продвинутых города местные власти отдают целые улицы для свободных художников, тем самым пытаясь оградить другие объекты инфраструктуры от посягательств. Это не помогает, ведь граффити удел свободных людей без всяких рамок.

Несведущему в теме человеку может показаться, что граффити хаотично, в нем нет стиля. Это не так, его можно классифицировать:

«Письмо» – основное вид уличного рисунка. Может состоять из работ одного или нескольких графферов. В пределах одной стены могут переплетаться множество несвязанных между собой рисунков, которые вместе создают предоставление о классическом граффити. Простые надписи из трех букв к ним не относятся. В основном «письмо» представлено инициалами автора или коротким фразами Часто надписи выполняются в объёме из нескольких цветов.
«Бомбинг» – скоростной рисунок. Изображения наносятся на подвижные объекты за короткий промежуток времени. Это могут быть вагоны метро, электрички, наземный общественный транспорт. Такие рисунки наносятся быстро и небрежно. В процессе участвует целая группа графферов, которые буквально нападают на объект и в течение 3-5 минут полностью его разукрашивают.
«Стрит-арт» – тематические рисунки на стенах домов. Это самый популярный вид осознанного рисунка. Каждый автор пытается донести свое видение той или иной проблемы через изображение на стене. Он может шокировать, рассмешить или заставить задуматься. Для выполнения надо много времени. Поэтому такие изображения наносятся с согласия местной власти, либо в удаленных от глаз прохожих местах, либо в несколько этапов.
«Теггин» – быстрое создание простой надписи. Лежит в основе всего направления граффити. Тег рисуется на каждой работой. Обычно художник граффити наносит на стену замысловатые граффити буквы, но только одним цветом и очень быстро.
«Скрэтчинг Срэбинн» – рисунок наносится точильным камнем на стекло. Качество оставляет желать лучшего. Профессиональные графферы это метод не используют.

Рисунок на стене дома. Некоторые особенности росписи по штукатурке

Сложный трафарет для акриловых красок

Трафарет готов, краски выбраны и куплены. Пора приступать к оформлению.

На этом этапе важно соблюдать определенную последовательность:

Стена должна быть чистой, в идеале, недавно оштукатуренной. Но можно рисовать и по светлым обоям, главное, чтобы они были чистыми.

Не увлекайтесь обилием деталей в композиции, чем проще, тем лучше

При помощи линейки и уровня наносим разметку, карандашом отмечая края трафарета. Надо располагать его четко по вертикали и горизонтали, без перекосов.
Перед тем как наносить краску лучше потренироваться на листе бумаги и выбрать подходящий цвет и технику нанесения.

Рисунок переносим на стену

Приклеиваем трафарет к стене и начинаем наносить краску. Для любых типов отделки подходят акриловые красители (они универсальны и ложатся на любую облицовку), но смыть их с поверхности будет сложнее, чем пастель или воск.

Губкой удобно делать тень и переход от одного цвета к другому

Важно чтобы не было потеков. Поэтому наносим краску небольшими порциями кисточкой, а лучше губкой.
Кисточку держим прямо, перпендикулярно к стене и как бы вбиваем краску в стену.

Жизнерадостная композиция

Рисунок на стене в гостинной. Декор стен подручными материалами

При наличии навыков работы с ножницами и красками, быстро изготовить декор для стен своими руками можно из обычных предметов.

Декор из втулок туалетной бумаги

Собрав картонные втулки, остающиеся после использования туалетной бумаги, их слегка сплющивают и нарезают равными частями, каждая из которых, впоследствии станет лепестком цветка.
Теперь, из нарезанных кусков, нужно составить единую композицию. Для этого все элементы склеиваются между собой боковыми плоскостями, затем им придают необходимую форму и окрашивают в нужный цвет. Изящный декор для стен из бумаги готов.

Пошаговый мастер-класс изготовления лепестков

Красивая настенная композиция из бумажных втулок

Важно знать! Необычный дизайн оформления стены в доме с классической кирпичной отделкой всегда пользуется популярностью. Даже при минимальных финансовых вложениях можно воссоздать в интерьере кухни или прихожей благородную атмосферу, изготовив кирпичи из картона и покрасив их в нужный цвет.

Кирпичная стена из картона

Текстурная покраска стен

Текстурная покраска стен применяется для придания им рельефности и создания яркого акцента в интерьере. При проведении работ возможно использование различных технологий, с помощью которых можно преобразить любое помещение в соответствии с вашим вкусом.

При использовании технологии текстурной окраски, поверхность не нуждается в выравнивании, таким образом, замена определенного участка стены, возможна на любом этапе.

Ниже указаны практические советы, которые помогут быстро и качественно задекорировать стены, получив при этом прекрасный результат.

Подготовительные работы

Для получения наилучшего результата, перед началом работ, стены шпаклюются в один слой, хорошо зачищаются , затем покрываются краской на эмульсионной основе. Текстурная краска наносится на поверхность тремя способами.

Влажный способ — использование ткани.
Сухой способ — использование кисти.
И последний способ — это технология накатки «прокатывание» текстурной ткани по стене или потолку в одном и том же направлении.

Текстурная покрска стен

Технология текстурной покраски:

Для начала стены очищаются от старого малярного состава, заделываются все трещинки, шлифуется место шпаклевания, после чего поверхность покрывается специальной грунтовкой.
Далее, для создания оттеночного тона, наносится базовый слой краски. Обычно для этого используется акриловая краска в светлых тонах (светло-серый, бежевый или белый). Наносится краска обычным валиком, который можно приобрести в любом строительном магазине.
После нанесения нужно дождаться чтобы краска схватилась и только после этого приступить к созданию живописных текстур.
Наносится глазурь на стену с помощью маховой кисти, вжимая кончики щетины в свежее покрытие, таким образом, чтобы на поверхности остался четкий структурный след. Для того чтобы глубокий рисунок не был смазанным, рекомендуется как можно чаще зачищать щетину щётки.
В зависимости от предпочтений щётку можно заменить на ткань, волокнистая структура которой изменит фактуру стены, придавая ей интересный и непредсказуемый рисунок. Особое внимание следует уделить углам, они должны быть идеально ровными. Для стыковой отделки лучше всего использовать небольшие кисти.
После того как глазурь полностью высохнет, необходимо нанести лак в несколько слоев или покрыть поверхность прозрачной глазурью без её текстурной обработки. Обработку полосы от пола до потолка в один приём, рекомендуется делать вдвоём.

Рисунки на стенах домов. Рисунок на стене с помощью трафарета

Случается, что на стене дома или комнаты нужно создать простой рисунок с малым количеством декоративных элементов или совсем без них. Для таких целей идеально подойдет специальный трафарет из магазина или же сделанный собственноручно.

Бабочки нанесены с помощью трафарета

Для переноса рисунка на стену дома с помощью трафарета необходим сам трафарет, скотч и простой карандаш. Закрепите трафарет на стене с помощью нескольких кусочков скотча, а затем обведите его карандашом по контуру. Снимите трафарет и доработайте карандашом свободные участки, которые были под слоем скотча.

Если предполагается использование контурного трафарета, например, для нанесения орнаментального рисунка по периметру комнаты, нужно использовать другой способ.

Нанесение рисунка на стену в помощью трафарета

Трафарет закрепляется на стене очень плотно. Для этого лучше использовать транспарентный спрей или двухсторонний прозрачный скотч. Его кусочки наносятся на внутреннюю сторону трафарета, затем снимается защитный слой и он плотно крепится на стену.

Краску на такой трафарет нужно наносить очень осторожно, лучше всего для этих целей подходит губка. Легкими похлопывающими движениями тонкий слой краски «набивается» на поверхность трафарета, и спустя пару минут он осторожно снимается со стены. Важно не забыть аккуратно отклеить кусочки скотча, чтобы они не повредили основную поверхность. Таким образом рисунок наносится на весь периметр комнаты, а затем недочеты и бледные участки подкрашиваются небольшой художественной кистью.

Источник: https://360doma.ru/stati/risunok-dlya-steny-hudozhestvennaya-rospis-sten-svoimi-rukami

Эскизы рисунков на стене. Существующие техники нанесения рисунков на стены

Рисование на стене краской

Сразу наносить красочный рисунок — это удел художников-профессионалов

Для разметки рисунка при таком подходе потребуется только краска, кисть и емкость для разбавителя краски.

Цены на акриловые краски для рисования

~~Акриловые краски для рисования~~

Нанесение рисунка карандашом

Первичное нанесение карандашных набросков будущего рисунка

Чтобы нанести изображение этим способом, нужно подготовить простой карандаш, ластик и мягкую ткань.

Перенесение рисунка по квадратам

Технология перенесения рисунка по квадратам позволяет справиться с задачей даже малоопытным мастерам

Проце сс пр оводится следующим образом:

Подготовленный эскиз расчерчивается на квадраты, обычно имеющие размер с кратностью 10, например, 40×40 или 50×50 мм. Круглые числа берутся для того, чтобы упростить перевод их в пропорции при перенесении на стену.
Далее, на стене определяется площадь, равная пропорционально расчерченному рисунку. Допустим, размер эскиза составляет 200×250 мм. Если применить пропорцию 1:10, то на стене для него потребуется площадь 2000×2500 мм. Если нужно чтобы изображение имело меньший размер, то можно переносить его в пропорции 1:5, и в этом случае оно займет на стене площадь 1000×1250 мм.
Участок на стене, отведенный под рисунок, также разбивается на квадраты, в такой же пропорции, как и все изображение. Смысл деления рисунка на отдельные участки состоит в том, чтобы точно перенести изображение с маленького листа на большую площадь стены. Переносят его, ориентируясь на каждый из квадратов, в котором находится часть общего изображения. Проведенные линии при этом станут отличными опорными пунктами.
Далее, из каждого квадрата на эскизе часть изображение переносится в соответствующий квадрат на стене. Здесь очень важно следить за тем, чтобы линия из одного квадрата имела нужное продолжение в нижнем или другом, рядом расположенном квадрате. Только тогда изображение будет перенесено точно и станет полноценным подобием маленького рисунка.

Трафареты для стен, Трафарет для декора своими руками

Трафареты для стен – средство декора для предпочитающих нестандартность в отделке помещений, и в качестве альтернативы классическим методикам декора стен трафаретная роспись все более популярна. Обои, окрашивание, декоративные штукатурки – традиции и ожидаемый результат, но в ручной росписи с помощью готовых или выполненных своими руками трафаретов есть достоинства, возможные только для ручной, творческой работы. Интерьеры с трафаретной росписью уникальны, встретить похожую отделку невозможно, и вместе с этим рисунки универсальны и подходят для декора стен и потолков, мебели, дверей, посуды, самых разных предметов быта и украшений для дома. И выполнить тонкую, изящную и неподражаемую отделку можно и не будучи художником. Покрывая узорами поверхность стены, нужно запастись терпением и работать аккуратно, в точности следуя сделанному эскизу или разметке, и успех обеспечен.

Трафаретный декор может быть контрастным к фону стены или играть на нюансах, может быть разноцветным и монохромным, симметричным и свободным, центральным и угловым, нежным и эпатажным. Однотонные трафареты выполняются в один оттенок, а для комбинированных нужны краски различных цветов, а также немало времени и некоторый навык. Первые трафаретные рисунки лучше выбирать монохромные и несложные, и тренироваться, например, в кладовой. Навык приобретается быстро, работа несложная и очень увлекательная.

Самые эффектные трафареты – объемные, выполняют их шпателями, используют пластичную быстросхватывающуюся латексную шпатлевку. Рисунок получается бархатный, изысканный, с небольшим 3-D эффектом и невысоким рельефом, от 2 до 4 мм. Преимущество шпатлевки для трафаретов – ей можно придать идеальную гладкость и быстро зачистить случайно образованный неаккуратный край, всего лишь нулевой наждачной шкуркой.

Трафарет для декора своими руками

Начинают отделку с планирования – какой рисунок будет основным. Рисунки, узоры и орнаменты подбирают согласно общего стиля комнаты. Например, для гостиной-студии стиля хай тек или лофт удачны будут абстракции и стилизованные городские пейзажи из линий, а для кухни в стиле Прованс или неоклассическом – орнаменты дамаск, цветочные и нежные принты. В строительных магазинах можно встретить огромный выбор трафаретов для стен – на все вкусы и стили. Но трафарет, созданный вручную – уникален. Можно нарисовать или вычертить трафарет вручную, или в программе и распечатать, а затем перенести на лист тонкого пластика или толстую полиэтиленовую пленку. Еще вариант – выбрать узор из неисчерпаемых интернет-источников.

Узор для трафарета в принципе возможен любой, но мелкие тонкие участки трафарета заполнять сложно. Нужна прорисовка тонкими кисточками, сплошное заполнение может не удаться – краски расплывутся за пределы тонких и мелких узоров. Но даже при затраченном на прорисовку времени мелкие детали издали могут быть неразборчивы, а в самом неудачном сценарии будут казаться неряшливыми. Практика показывает, что трафаретная роспись выигрывает при крупных и средних фрагментах рисунков – от 0,5 см и выше.

После перенесения рисунка на бумагу или распечатки определяются с материалами для трафарета. Если планируется нанести всего один или несколько узоров, то можно взять картон, без риска ухудшения качества рисунка вследствие размокания или расслоения трафарета по краям. Если нужно орнаментировать всю стену – лучше взять тонкий пластик. Плотность и толщина трафарета должны обеспечить прочность самым тонким перегородкам между участками орнамента. Пластик – практически вечный трафарет, не намокнет, не впитает краску и не завернется по краям. Если имеется возможность выполнить ламинирование изготовленного трафарета, то основа может быть и бумажной.

Интересная техника – антитрафареты, здесь краску наносят в небольших областях рисунка и за его пределами, получаются светящиеся эффекты. Нужна аэрозольная краска, которых сегодня очень много, от оттеночных до металлизированных, под серебро и цветное золото. Чтобы сделать антитрафареты, нужно взять те части рисунка, которые в прямых трафаретах выбрасывают. Эти участки называют вырезкой. Вырезки фиксируют на отделываемых поверхностях, а поверху напыляют краски из баллончиков.

Расположение трафаретных рисунков на стенах – индивидуальный проект, интуиция, вкус и личные предпочтения, а универсальные правила здесь не действуют. Разве что несколько советов от специалистов по росписи: на большой плоскости трафаретный орнамент смотрится эффектней и естественней. Просторные стены в комнате, не затененные меблировкой и декором, станут лучшей основой для трафаретного рисунка, причем крупного и выразительного. Мелкие узоры на широкой стене могут выглядеть по-сиротски скромно. Кроме декора стены рисунком, обрамляют узорами электротехнические устройства – розетку, выключатель, а также полки стеллажей, мебель у стены – комоды или тумбы. Оригинальны рисунки из предметов, располагаемых на этих полках или тумбочках, например, стилизованные книги или статуэтки, ваза с цветами.

Для создания трафарета своими руками нужны рисунки-шаблоны, инструменты и материалы. Пластиковый или картонный лист, копирка, маркеры и карандаши, канцелярский нож и малярная лента – она более удобна по сравнению с обычным скотчем. Опробовать новый трафарет можно в кладовке или на куске обоев, заодно и определиться с оттенками выкрасок. Вырезать трафарет удобнее на гладкой ровной поверхности, например, из фанеры, чтобы аккуратно вырезать трафарет, не боясь поцарапать основу. Рисунок переносят на пластик, полиэтилен или картон, используя копирку или маркер. Удобнее зафиксировать рисунок на будущей трафаретной основе малярным скотчем.

Удивительно интересны простейшие рисунки – крупный горох или квадратики, линии, абрисы сложных фигур. Иногда трафареты изготавливают из обычного картона от упаковочных коробок, и обводят контуры на стене простым карандашом. Для разметки применяют строительный уровень, «красный луч» лазерного нивелира или линейку и угольник. На стену трафарет фиксируют малярным скотчем или специальным трафаретным аэрозольным клеем.

Окрашивают кисточкой или валиком, набирая немного краски – чтобы не было риска подтеков под трафарет. Кисть держат под 90 град и вбивают краску, а не намазывают. Тонкой кистью можно прокрашивать тонкие и узкие детали. Удобнее всего аэрозоли, при этом баллончик держат не ближе чем на 30 см от стены. Поролоновой губкой можно аккуратно вбить краску в прорези трафарета, в крупные и мелкие, но первый оттиск смоченной в краске губкой делают на черновом куске обоев, поскольку лишняя краска вредна. Если окрашивать валиком, то мелкие детали, края и уголки рисунка нужно прорисовывать отдельно, тонким флейцем или кистью. Удаляют трафареты со стены сразу после окончания прорисовки, одним движением от стены, чтобы исключить возможность размазать краску. По отзывам мастеров-отделочников, трафареты в декоре стен – один из самых оригинальных и эффективных способов.

Трафареты для стен под покраску: 60 фото и идей

Стремление современных интерьеров к минимализму все чаще предполагает оформление гладких однотонных стен, окрашенных или оклеенных обоями. Однако «голые» поверхности с годами могут надоесть, и одним из лучших вариантов их декорирования становятся рисунки, нанесенные с помощью трафаретов. Они способны украсить любую обстановку и не требуют от владельца наличия особых художественных навыков. В нашей статье мы проведем обзор различных видов трафаретов, методов работы с ними, а также возможности самостоятельного изготовления шаблонов.

Преимущества и особенности

Нанесение рисунков с помощью трафаретов – наиболее доступный способ создания настенных декораций, который на сегодняшний день получил большую популярность. Он имеет множество преимуществ, если сравнивать с другими видами отделки, например:

— Трафаретная роспись позволяет украсить пустующие стены в минимальные сроки, поскольку технология довольно проста, и освоить ее может любой желающий;
— С помощью изображений можно корректировать пространство, делая его визуально шире или уже, правильно подобрав рисунок;
— Нанося изображения на изъяны, возникшие во время ремонта или в процессе эксплуатации жилого помещения, можно легко их замаскировать;
— Это простой способ внести новизну в интерьер, не затевая глобальный ремонт.

Создание декора трафаретной росписью не повлечет больших материальных затрат – необходимо лишь приобрести краску, несложные инструменты и, собственно, трафареты. Если Вы сможете сделать шаблоны самостоятельно – это еще больше удешевит стоимость такого украшательства.

Виды трафаретов для стен под покраску

На сегодняшний день в продаже можно встретить различные виды трафаретов. Причем они отличаются не только рисунками и размерами, но и материалами изготовления, а также особенностями нанесения. Рассмотрим подробней основные виды, разделив их условно на несколько групп – такой обзор поможет правильно выбрать трафарет для конкретного случая.

В зависимости от способа нанесения

Ассортимент трафаретов позволяет выбрать наиболее удобный шаблон для создания как наиболее примитивных изображений, так и объемных. Существуют такие типы, как:

1. Простые трафареты. К этой группе относятся трафареты, рассчитанные на несложные рисунки, создание надписей, орнаментов, узоров, силуэтов. Новичкам в этом деле стоит начинать именно с таких трафаретов.

2. Трафареты для цветных рисунков. Такие шаблоны считаются комбинированными, так как позволяют создавать разноцветные изображения. Технология работы с трафаретами немного сложнее, чем в предыдущем случае, однако, освоив ее, можно создавать замечательные картинки и композиции. В данном случае трафареты наносят последовательными слоями.

3. Объемные трафареты. Для создания эффектного рельефного рисунка придется хорошенько потрудиться. Здесь не обойтись без шпаклевки, с помощью которой будет создаваться необходимый объем. Ее нужно нанести слоем не менее 3 мм, а затем окрасить.

4. Контурные трафареты. Данный тип трафаретов предполагает окрашивание не внутренней части рисунка, а внешних границ. Трафарет представляет собой полотно определенной формы, работая с которым, можно создавать различные узоры и рисунки, обводя контуры.

В зависимости от материалов

Выбор материала трафарета также не менее важен, так как от этого будет зависеть долговечность шаблона. Исходя из этого, трафареты условно подразделяют на одноразовые и многоразовые. Наиболее простыми считаются одноразовые шаблоны, которые производят из оракала (виниловой пленки). Этот материал не отличается влагостойкостью и довольно быстро приходит в негодность. Достоинством можно назвать наличие клеящейся поверхности, которая позволяет без труда зафиксировать трафарет на стене во время нанесения изображений. К многоразовым относятся шаблоны из акрила и пластика. Они не боятся воздействия влаги, прослужат довольно долго, следовательно, покупка таких трафаретов приведет к экономии денежных средств в будущем.

В зависимости от помещения

Рисунки, выполненные с помощью трафаретов, могут достойно декорировать собой любое помещение. Чаще всего их размещают на больших, свободных от мебели стенах. Удачным решением станет нанесение рисунков в области выключателей, где они хорошо замаскируют следы от частой эксплуатации. Оригинально смотрятся изящные картинки в интерьерах прихожих, где из-за небольшой площади зачастую трудно разместить габаритные элементы декора.

Для детской комнаты тематика рисунка выбирается в зависимости от пола и возраста ребенка. Малышам наверняка понравятся изображения мультяшных героев, а мальчишкам постарше больше импонируют спортивные темы. Девочкам близок мир с принцессами и очаровательными сказочными феями, которые создадут волшебную атмосферу в девичьей детской. К нанесению несложных изображений вполне можно привлечь и самого ребенка – такая работа по украшению собственной комнаты принесет ему массу удовольствия и предоставит первые навыки в декорировании.

Интерьер ванной комнаты можно дополнить рисунками на морскую тематику, нанося изображения дельфинов, кораблей, осьминогов и пр. Довольно интересно здесь смотрятся комические сюжеты, которые значительно улучшают настроение во время принятия водных процедур.

На кухне лучше всего будут смотреться изображения, связанные с пищей, продуктами и процессами приготовления. Это может быть чашечка ароматного кофе, изображения посуды, полочек с приправами, фруктов, красивые орнаменты, изящные цветы и пр. Ими украшают рабочие зоны над фартуком или стены возле обеденных столов.

В спальне должны царить умиротворение и спокойствие. Здесь не место комическим коллажам на стенах и динамичным рисункам. Лучше выбрать трафарет с природными мотивами, пейзажами, прекрасно будут смотреться орнаменты у изголовья. Поскольку эта комната чаще всего скрыта от посещения гостей, ее обстановка рассчитана только на хозяев, поэтому здесь не лишними будут романтические надписи с признаниями, изображения сердечек, ангелов и пр.

И, наконец, гостиная. Рисунок для этого помещения необходимо подбирать согласно общему стилю оформления, чтобы изображение смотрелось максимально гармонично. Чаще всего здесь можно встретить изображения представителей флоры и фауны, портреты знаменитостей. Узорами и орнаментами нередко украшают стеновые панели в зоне телевизора или мягкого дивана.

Как работать с трафаретом

Решившись на трафаретную роспись в своем жилище, первым делом необходимо подготовить к такому украшению стеновые поверхности. Желательно, чтобы они были абсолютно ровными и нанесенный шедевр не имел погрешностей. Необходимо также устранить возможные загрязнения с поверхностей. Если стены подверглись в процессе подготовки влажной обработке, необходимо дать им хорошенько просохнуть. Далее готовим шаблоны, краски и инструменты для работы. Наносить рисунок можно разными способами, выбор которых зачастую зависит от размеров изображения. Можно в этих целях применять валик, кисти, спонжи и аэрозольные баллончики. Акриловая краска лучше всего подойдет для работы, так как великолепно наносится на бетонные и кирпичные поверхности.

Тем, кто приступил к подобной работе впервые, желательно изначально разметить стены на квадраты – это позволит избежать кривизны изображений. Когда все готово, крепим шаблон к стеновой поверхности скотчем (если он выполнен не из оракала). Не помешает придерживать его во время работы, чтобы он случайно не сместился. Слои нужно наносить очень аккуратно, чтобы не образовывались подтеки. Если Вы используете комбинированный способ рисунка – каждый последующий слой ложится после окончательного высыхания предыдущего, иногда для ускорения процесса делают подсушку феном.

Трафареты для стен своими руками

Сделать красивый шаблон – дело кропотливое. Изображение можно придумать самому или взять из каких-либо информационных источников – книг, интернета. Если Вы не обладаете художественными навыками, эскиз можно скачать с просторов всемирной паутины и распечатать на принтере. Затем его необходимо перенести на основу для трафарета. Если таковой будет картон, потребуется копировальная бумага, с помощью которой легко перенести на основу все детали рисунка. Перед работой важно проследить, чтобы копирка была расположена красящей стороной вниз, а матовой – вверх.

Поскольку картон довольно нестоек к влажности и красящим составам, лучше воспользоваться пленкой. В таком случае и рисунок переносить намного легче: достаточно положить пленочную поверхность на картинку и обрисовать контуры. Затем с помощью острого ножа необходимо аккуратно вырезать все детали. Трафареты для стен под покраску, сделанные своими руками из пленки, прослужат намного дольше.

Трафареты для стен под покраску – фото

В заключение предлагаем Вам ознакомиться с тем, насколько трафареты для стен под покраску способны преобразить интерьер того или иного помещения. На фото Вы увидите множество прекрасных решений с использованием разных техник и материалов. Приятного просмотра!

Иллюстрированное почтение Кейта Харинга, его неудержимого искусства надежды и его прекрасной связи с детьми — Сборы мозгов

Когда я рос в Болгарии, один из моих самых дорогих предметов был также одним из первых фрагментов американской культуры, которые вошли в наш дом после падения Берлинской стены и подъема железного занавеса — небольшой квадратный настольный календарь в Прозрачная пластиковая раскладушка, содержащая двенадцать иллюстрированных открыток, каждая из которых ярко наполнена крошечными черными фигурами, танцующими в различных ликующих формах на фоне праздника основных цветов.Я смотрел вверх, чтобы насладиться его весельем между математическими уравнениями и домашними тревогами. Каким бы мрачным ни был день, каким бы мрачным ни было мое детское сердце, эти фигуры перенесут меня в оживленный мир залитых солнцем возможностей. Я ничего не знал об их создателе, кроме имени на обратной стороне раскладушки: Кейт Харинг (4 мая 1958 г. — 16 февраля 1990 г.). Я ничего не знал о горько-сладкой красоте его мужественной жизни, ничего о упорной активности, стоящей за его искусством, ничего об огромной непрерывной цепи человеческих фигур, связанных родственными связями, которые он нарисовал на остатках той самой стены, обрушение которой привело к этому. миниатюрный памятник радости на моем столе.

Почти три десятилетия спустя, променяв Болгарию на Бруклин какой-то невероятной экзистенциальной акробатикой, я снова столкнулся с работой Харинга на великолепной фреске, которую он написал для молодежного клуба в Нью-Йорке в последний год своего двадцатилетия, незадолго до его смерть, которую мои друзья из Pioneer Works воскресили и принесли в наш район. Тот же прилив неудержимой радости излился во взрослое сердце из двадцатипятифутовой стены, как в детское сердце из пятидюймового календаря.Я стал настраиваться на отголоски его чувствительности, доносящиеся по коридору времени, сильно отражающиеся в работах признанных художников в моем собственном сообществе.

Задолго до того, как он переехал в Бруклин в поисках своего призвания, поэт Мэтью Берджесс имел параллельный опыт расширяющего мир искусства Харинга, с которым он впервые столкнулся на обложке рождественского альбома в четырнадцать лет, живя за золотым занавесом южного пригорода. Калифорния как начинающий художник и молодой гей пытается найти себя.«Для тех из нас, кто вырос до того, как Интернет стал повсеместным, яркий фрагмент из внешнего мира может показаться важным открытием и призывом», — пишет Берджесс в примечании автора к тому, что стало его серенадой художнику, открывшему умы и мир возможностей для многих.

Десять лет преподавания поэзии в государственных школах, Берджесс вновь познакомился с работами Харинга на ретроспективе в Бруклинском музее. После гипнотических часов в галереях он зашел в книжный магазин музея и пошел домой с экземпляром опубликованных журналов Харинга, которые он немедленно проглотил.На его страницах он осознал, что особая врожденная симпатия между детьми и искусством Харинга — не случайность его линии и цвета, а самая сердцевина его духа. В записи от 7 июля 1986 г. Харинг пишет:

Дети знают то, о чем многие забыли. Дети обладают особенным очарованием своей повседневной жизни, и они были бы очень полезны взрослым, если бы они научились понимать и уважать его.

Составив ранее Enormous Smallness — чудесную книжную биографию Э.Э. Каммингс, еще один художник, который так страстно верил, что «требуется мужество, чтобы вырасти и стать тем, кем вы являетесь на самом деле» — Берджесс был побужден пригласить молодых людей в уникальное искусство Кита Харинга и в то большое сердце, из которого оно возникло. Так родился Рисование на стенах: история Кейта Харинга ( публичная библиотека, ) — великолепное дополнение к наиболее вдохновляющим книжным биографиям культурных героев.

Нежные слова Берджесса, гармонично сочетающиеся с ярким искусством художника-монументалиста и иллюстратора Джоша Кокрена, следуют за молодым Китом из его детства в маленьком городке Пенсильвании, рисующим за кухонным столом со своим отцом и окунающим ладони своей младшей сестры в краску, чтобы сделать ее мобильным телефоном. отпечатки ладоней на его невероятный путь в Нью-Йорк.

В один роковой день, домой на каникулы из Питтсбурга, куда он отправился изучать коммерческое искусство, но разочаровался в предписывающей форме, жаждал «быть спонтанным и свободным», Харинг случайно наткнулся на The Art Spirit — Роберт Генри 1923 шедевр, который впоследствии повлиял на такие поколения художников, как Джорджия О’Киф и Дэвид Линч. «Поднимись, если он тебя убьет», — написал Анри лучшему другу О’Киф. «Я за человека, который принимает укус в зубах и следует тому, во что он верит.Книга Анри — приглашение, заклинание «делать то, что ты делаешь интенсивно» — воодушевила молодого художника на то, чтобы взять в зубы частичку своего таланта и беспрецедентного творческого видения и пойти в этом направлении.

Проехав автостопом по стране со своей драгоценной копией The Spirit of Art , он отправился в Нью-Йорк.

В двадцать лет он поступил в Школу визуальных искусств. (Кокран, чьи иллюстрации оживляют жизнь Харинга в редком акробатическом триумфе, посвященном искусству другого художника, которое является одновременно преднамеренно референциальным и полностью оригинальным, теперь преподает в Школе визуальных искусств — прекрасное свидетельство убежденности Роберта Анри в том, что «все любой человек может надеяться сделать — это добавить свой фрагмент к целому.”)

Однажды он нашел несколько рулонов бумаги, лежащих в сточной канаве между шумным тротуаром Нью-Йорка и шумной улицей Нью-Йорка, и спонтанно «начал делать все больше и больше фотографий».

Берджесс пишет:

Киту особенно понравилось рисовать на полу у открытой двери, куда проникал солнечный свет.
Проходящие по улице люди останавливались, чтобы посмотреть или поговорить с ним о том, что он делал.Киту это понравилось!
Он не верил, что одни люди понимают искусство, а другие — нет, или что искусство следует прятать в галереях, музеях и частных коллекциях.
Кейт хотел общаться с как можно большим количеством людей. «Общественность имеет право на искусство… Искусство для всех».

Прослеживая манящее самопознание Харинга на пустых рекламных щитах в метро и на стенах, заполненных граффити, Берджесс подтверждает это кредо, спонтанно вторгаясь в свою собственную художественную форму — восхитительный сюрприз в единственном стихе книги:

Может быть, это заставляет их улыбаться,
может заставлять их думать,
может вдохновлять их рисовать
, танцевать, писать или петь.

Тем временем, мы видим, как беседка воображения молодого художника становится украшенной переживаниями полностью прожитой жизни — он влюбляется, открывает клуб в подвале церкви на площади Сан-Марко со своими друзьями, открывает для себя яркую культуру граффити в Alphabet City, когда рисует, слушает музыку своего парня, и они вместе готовят.

Подобно художнице Агнес Мартин и удивительному множеству занятий, которыми она поддерживала себя, революционизировав искусство, он берет ряд случайных работ, чтобы выжить в Нью-Йорке — посыльным на велосипедах, изготовителем сэндвичей и помощником в галерее в Сохо и сборщиком полевых цветов в Джерси. и всегда, всегда его любимый: рисование с детьми в детском саду Бруклина.

Все это время он продолжает рисовать на стенах, наслаждаясь тем маленьким, огромным моментом, когда незнакомец останавливается на полпути в этом неудержимом городе для яркого момента непрошеного чуда. Берджесс пишет:

Для Кита это было суть искусства — момент, когда люди его видят и откликаются.

Наконец, через четыре года после прыжка в славную неопределенность жизни молодого художника в Нью-Йорке, он сделал большой прорыв — крупную персональную выставку в галерее Сохо.Он дал толчок машине Руба Голдберга возможностей и приглашений, сделав мир своим холстом — от стены итальянского монастыря до Берлинской стены и самой стены.

Берджесс пишет:

Но независимо от того, насколько он был занят и где бы в мире ни был, он всегда находил время для детей.
Кейт понимал детей, и они понимали его.
Между ними существовала негласная связь.
А поскольку дети часто просили его нарисовать на своих футболках, скейтбордах и джинсах, он всегда держал под рукой черный маркер.

В оставшиеся семь лет его жизни, по мере того как мир искусства рос и одарил Харинга признанием и аплодисментами, его рисунки покрывали стены детских домов, больниц и детских садов. Когда он пять дней красил стену средней школы в Чикаго вместе с ее 500 учениками, один подошел к нему и сказал, что с особым образом только дети могут заглядывать в самую суть вещей и называть то, что там есть, без стеснения. или притворство:

По тому, как вы рисуете, могу сказать, что вы действительно любите жизнь.

Вскоре после этого бодрость Харинга была отмечена четырьмя буквами, которые означали верную смерть для стольких молодых людей его поколения. Но даже его диагноз СПИДа не подавил его безудержную любовь к жизни — он только усилил ее. Берджесс цитирует дневник Харинга:

Я ценю все, что произошло, особенно дар жизни , который мне был дан, который создал безмолвную связь между мной и детьми. Дети могут почувствовать эту «вещь» во мне.

Кейт Харинг расписывает стену в музее Палаэкспо в Риме, 1984 г. (Фотография Стефано Фонтебассо де Мартино; представлена с разрешения)

Рисование на стенах излучает эту исключительную сущность с его чутким, мужественным почтением художнику, короткая жизнь которого пролила на многих людей расширяющуюся лужу света, колеблющуюся в пространстве и времени. Дополните его прекрасными стихами о мужестве для детей Майи Анжелу, иллюстрированными современником Харинга Жаном-Мишелем Баския, а также книжными биографиями Вангари Маатаи, Марии Митчелл, Ады Лавлейс, Луизы Буржуа, Э.Э. Каммингс, Джейн Гудолл, Джейн Джейкобс, Джон Льюис, Фрида Кало, Луи Брайль, Пабло Неруда, Альберт Эйнштейн, Мадди Уотерс и Нелли Блай, затем возвращаются к Э. быть собой.

Иллюстрации любезно предоставлены издательством Enchanted Lion Books; фото Марии Поповой

SFMOMA · Воссоздать «Настенный рисунок 273» Сола Левитта

Ключевые понятия

Форма, цвет и линия
Материалы и процессы
Идея как произведение искусства

Материалы

Белый картон размером 9 x 12 дюймов с нанесенной на него сеткой (квадраты могут иметь размер 3 x 3 дюйма)
Красные, желтые и синие маркеры, цветные карандаши или мелки
Линейка или линейка

Введение

Что вы в первую очередь заметили в этой работе? Как вы думаете, почему вы заметили это первым?
Вы замечаете больше в работе, посмотрев на нее некоторое время? Что ты видишь сейчас?
Опишите линии, формы и цвета, которые вы видите.
Эти настенные рисунки основаны на наборе инструкций / указаний. Как вы думаете, какими могли быть некоторые направления?

Инструкции

Сол Левитт за свою карьеру сделал много настенных рисунков. Теперь, когда его больше нет в живых, другие люди должны следовать его инструкциям, чтобы «установить» его работы. Давайте посмотрим, сможем ли мы следовать инструкциям Сола Левитта по рисованию стен, чтобы создать наш собственный рисунок.

Возьмите белую бумагу с сеткой из квадратов 3 x 3 дюйма.
Прочтите инструкции для чертежа стены LeWitt ниже.
Используя красный, желтый и синий маркеры, карандаши или мелки, выполните шаги для Седьмой стены.

Рисунок стены

Сола Левитта 273 , сентябрь 1975 г.
Графит и мелок на семи стенах

Сетка 6 дюймов (15 см), покрывающая стены. Линии от углов, сторон и центра стен до случайных точек на сетке.

1-я стена: красные линии от середины четырех сторон;

2-я стена: синие линии из четырех углов;

3-я стена: желтые линии от центра;

4-я стена: красные линии от середины четырех сторон, синие линии от четырех углов;

5-я стена: красные линии от середины четырех сторон, желтые линии от центра;

6-я стена: синие линии из четырех углов, желтые линии из центра;

7-я стена: красные линии от середины четырех сторон, синие линии от четырех углов, желтые линии от центра.

На каждой стене одинаковое количество линий. (Количество строк и их длина определяет чертежник.)

Соответствующая информация

Левитт помог произвести революцию в определении искусства в 1960-х годах, заявив, что идея произведения искусства важнее его формы. Каждый из его непостоянных настенных рисунков представляет собой набор инструкций художника, а фактическое исполнение выполняется кем-то другим. Левитт сравнил свои инструкции с музыкальными партитурами, которые каждый раз исполняются по-новому.Точно так же настенные рисунки Левитта могут принимать немного разные формы, в зависимости от того, как реализованы его указания.

Обсуждение

Подумайте о том, что вы узнали, глядя на работу и используя инструкции Левитта, чтобы создать свою собственную инструкцию.
Что вы узнали о работе?
Почему вы сделали такой выбор?

32 произведения искусства от черных художников 2021

Доминик Парисо увлечен охотой за помадой, которую носят чирлидеры Наварро, самыми крутыми джинсами больших размеров и следующей статусной свечой.Она также работает нянькой на полставки.

Фото-иллюстрация: Стратег; Искусство: Розничные торговцы

Посмотрев на те же четыре стены в течение прошлого года, мы не стали бы винить вас, если бы вы решили, что вам нужен серьезный жуж в отделе настенного искусства. Мы также не будем винить вас, если после того, как вы по большей части застряли в этих стенах, на которые вы пристально смотрели, вам не хватает вдохновения с точки зрения того, где найти что-то, что можно на них выставить.Чтобы помочь вам найти идеальное произведение, мы просмотрели предложения 32 черных иллюстраторов, художников и фотографов, чтобы найти принты и оригинальные произведения искусства, которые вы можете купить. (Если ваши стены хорошо покрыты, мы должны отметить, что любой из них также станет отличным подарком для кого-то другого.) Некоторые из перечисленных ниже вещей рекомендованы коллегами из отделов искусства и фотографии журнала New York ; некоторые поступают от производителей, представленных в нашем растущем списке предприятий, принадлежащих черным, в которых можно делать покупки; а другие приходят из кураторских аккаунтов в Instagram, таких как Muse Origins и It’s Nice That, а также из наших собственных лент.Это всего лишь небольшое погружение в мир настенного искусства, выполненного черным цветом, но мы продолжим следить за более привлекательными предметами и обновлять эту статью, когда мы их найдем.

Кенеша Снид — мультидисциплинарный художник, создающий искусство, керамику и текстиль под названием «Тактильная материя». Мы думаем, что этот успокаивающий, медитативный дизайн добавит успокаивающий элемент практически в любую комнату, хотя он может быть особенно функциональным, повешенным в пределах видимости, где бы вы ни отвечали на электронные письма.Цена указана за печать 8×10 без рамы (наименьший доступный размер), но вы также можете получить более крупные версии и выбрать их обрамление из плексигласа с защитой от ультрафиолета, архивной основы из бескислотного пенопласта, настенных бамперов и подвесного оборудования. .

Нью-Йорк Фоторедактор журнала и цифровой иллюстратор Лайн Люсьен продает несколько своих ярких отпечатков на Etsy. Этот восхитительный коллаж (впервые появившийся на Vulture) изображает некоторые из самых знаковых и тревожных моментов франшизы Bravo Real Housewives .Каждый из принтов ограниченного тиража подписан.

Когда она не работает в журнале New York Magazine, Люсьен также курирует аккаунт Art Galore куратора Instagram. Он посвящен представлению художников-красителей, таких как иллюстратор из Лос-Анджелеса Моника Аханону, которая известна своими портретами в стиле поп-арт и недавно опубликовала свою третью книгу портретов, Иконки: 50 героинь, которые сформировали современную культуру .Через свой магазин Etsy Аханону продает отпечатки своих портретов, некоторые из которых представлены в книге, на которых изображены такие известные люди, как Дайана Росс, Рианна, Бритни Спирс, Микаэла Коэл и Трейси Эллис Росс (см. Здесь).

Координатор электронной коммерции Vox Media Виктория Гейнс рассказала нам о работе Адриана Брэндона, который был представлен в Variety , Fast Company и MSNBC .Брэндон продает свое искусство на поздравительных открытках и в виде гравюр, подобных этой из его серии «Бруклинские окна», в которой сцены из окон и пожарные лестницы изображены в монохромном режиме. «Его работы действительно прекрасны и воспевают черную красоту и любовь», — говорит Гейнс.

Сабрена Хадиджа — визуальный художник, специализирующийся на цифровых иллюстрациях, трафаретной и ризографической печати (последняя, для незнакомых, представляет собой трафаретный метод копирования изображений).Любой из 12 доступных принтов из ее серии «Зодиак», например этот «Близнецы», станет отличным подарком или забавным способом увеличить пространство поменьше, например, ванную комнату или уголок для чтения. Если вы не увлекаетесь астрологией, у Хадиджи есть множество других принтов, доступных в ее магазине Society6.

Работы родившегося в Бронксе художника Джейсона Муссона демонстрировались в Музее американского искусства Уитни в Нью-Йорке, Музее современного искусства Чикаго и Музее современного искусства Хьюстона.Это один из двух подписанных ограниченным тиражом его гравюр, которые в настоящее время продаются в Absolut Art, и при каждой покупке предоставляется сертификат подлинности.

Иллюстратор Лейка Люсьен, разработчик стратегии (и сестра Лайн Люсьен), делает ряд инклюзивных наклеек и принтов. Если вы хотите повесить небольшой кусочек Бруклина у себя дома, нам понравится этот принт, который воссоздает городской пейзаж района в более ярких цветах.

Фотограф и дизайнер декораций Афритина Кокер из Далласа «специализируется на искусстве, моде и коммерческой портретной съемке», согласно ее веб-сайту. Этот принт из ее серии «Handle W / Care» выглядит как искусство и мода и представлен в двух размерах: меньший 11×14 дюймов (за 90 долларов) и больший 16×20 дюймов (за 120 долларов).

Визуальный художник Сара Хьюни Янг описывает свою работу как «в первую очередь документирование и превознесение чернокожих женщин и квир-сообществ с помощью портретов и видео.На этом портрете, вдохновленном Марией-Антуанеттой, изображены модели Реми Блэк, Джесс А. Уильямс и Камилла Уэст. Он продается в двух размерах: меньший 8×10 дюймов (за 40 долларов) и больший 11×14 дюймов (за 50 долларов), и напечатан на перламутровой глянцевой бумаге высшего качества.

Художник Шантелл Мартин — адъюнкт-профессор Нью-Йоркского университета, у нее были персональные выставки в галерее 92Y, художественной галерее Олбрайт-Нокс и музее MoCADA. Она также работала с такими брендами, как Nike и Tiffany & Co.и крутые люди, такие как Кендрик Ламар и дизайнер интерьеров Келли Уирстлер. Этот принт с ее фирменной черно-белой линией обрамлен, так что вы можете повесить его, как только он будет доставлен.

Этот принт художника по цифровым коллажам Арьи Халибы — одна из нескольких работ, выпущенных ограниченным тиражом, которые продаются в рамках сотрудничества между Galerie Number 8 и Nataal, творческой студией, посвященной африканской моде, изобразительному искусству, музыке и культуре.Независимо от того, соответствует ли изображение вашему стилю, мы предлагаем ознакомиться с остальной частью коллаборации, в которой представлены уникальные футболки и толстовки, а также множество других принтов.

Примечание редактора. В галерее № 8 цены указаны в евро, поэтому указанная цена является приблизительной конвертацией в доллары США.

Ариэль Бобб-Уиллис, которая снималась для L’uomo Vogue и The New York Times Magazine , делает мечтательные снимки, в которых часто сочетается грань между модной и художественной фотографией.Через Artsy она в настоящее время продает ограниченный тираж некоторых из своих самых популярных изображений, но вы должны связаться с продавцом, чтобы узнать цену.

Писатель-стратег (и постоянный иллюстратор) Лиза Корсилло рассказала нам о работе иллюстратора из Нью-Йорка Дэниела Фишела. Его можно найти на больших сумках, одежде, наклейках, масках для лица и, конечно же, на принтах — как этот беззаботный дизайн, который просто просит повесить на пустой стене на кухне.

В дополнение к своим тканым изделиям художник по текстилю Эвери Уильямсон, у которой бывший писатель-стратег Кайла Леви взяла интервью для нашего рассказа о том, что вам нужно в ткачестве, также продает серьги ручной работы и оригинальные картины в своем магазине Etsy. Каждый из этих абстрактных рисунков может быть размером только с фотографию размером пять на семь дюймов, но у каждого из них достаточно визуального интереса, чтобы удержаться на любой стене галереи.Цена указана за один, который Уильямсон выберет для вас, что сделает его забавным сюрпризом, когда прибудет посылка.

[Примечание редактора: Уильямсон делает небольшой перерыв в своем магазине Etsy, но вы можете подписаться на здесь , и мы отправим ее по электронной почте, как только она вернется в сеть.]

Художница Джастина Блейкни, основательница компании Jungalow, которая продает предметы домашнего обихода, о которых мы рассказывали в обзорах декора гостиной, доступных подарках и керамике, также создает и продает партий красочных принтов.Нам нравится этот, потому что он кажется достаточно странным и был бы хорошим способом привнести немного растительной жизни в дом любому, у кого нет зеленого пальца.

Альтернативный способ добавить немного зелени (в прямом и переносном смысле) в комнату — это принт Симоны Мартин-Ньюберри, на котором изображены несколько суккулентов.

Иллюстратор Узо Нджоку — еще один темнокожий художник, о котором мы узнали от Лайн Люсьен.На веб-сайте Нджоку можно найти ее работы над всем, от раскрасок до зажигалок и кружек. Этот принт бывает четырех размеров, и если вы захотите использовать рамку, есть восемь различных вариантов на выбор.

Фото: продавец

Этот принт, вдохновленный альбомом FKA Twigs Magdalene , предложен арт-директором и визуальным представителем New York Magazine Стиви Ремсбергом.Blacksneakers — иллюстратор и художник из Северной Каролины, чьи работы были представлены на сайте Cut. Ее произведения, на которых обычно изображены фигуры ярких цветов, можно купить на ее сайте в виде принтов, оригинальных картин и даже татуировок.

Если вам нужно что-то необычное, Синтия Горди Гива, соавтор цифрового издания Black-Owned Brooklyn, сказала нам, что у нее в гостиной висит один из этих вымпелов от художника по текстилю Рошель Негрон.Точный стиль Горди Гивы распродан, но этот, содержащий вдохновляющую (но не банальную) цитату из романа « Притча о сеятеле », поражает в том же тоне.

Радужные работы Амины Муччиоло, даже если они не занимают слишком много недвижимости, — верный способ украсить любую комнату. В самом деле, кто бы не захотел начать свой день с взгляда на этот психоделический принт с изображением оптимистичного маленького грибочка?

Хотя это не совсем кубизм, в этой гравюре мультидисциплинарного художника Джалил Кэмпбелл есть что-то в геометрии, что делает его и без того фанк-сцену еще более забавной.Из последней серии Кэмпбелла, посвященной движению черных искусств в конце 60-х и 70-х годах, принт также оформлен в рамку, что делает его цену еще более доступной.

Jade Purple Brown описывает себя как «одержимую цветом художник, создающий новые, динамичные миры оптимизма и расширения возможностей». Эта иллюстрация обнаженного до пояса тела, собирающегося искупаться, — отличный выбор для тех, кто никогда не готов отказаться от лета.

Для любителей кроссовок — дань уважения Nike. Его создательница Жасмин Дурхал — профессиональный фотограф, работавший с этим брендом вместе с Lip Bar, Adidas и Essence . Помимо продажи своих гравюр, Дурхал делает видео-уроки фотографии для новичков, которыми она делится на своем канале YouTube.

Этот веселый плакат, который служит визуальным напоминанием о том, что нужно доверять своим инстинктам, станет отличным дополнением домашнего офиса.Он поступил от Бруклинской художницы Ло Харрис, которая говорит, что «создает работы, которые расширяют возможности женщин через празднование самолюбия, сострадания к себе и сестринства». Харрис продает свои работы через Society6, которое делает распечатки на заказ, чтобы сократить количество отходов.

Фото: продавец

Аурелия Дюран проиллюстрировала обложку и изображения для This Book Is Anti-Racist (и работала с другими брендами, включая The New Yorker , VICE и Instagram, чтобы назвать три).Этот принт иллюстрирует использование ею ярких цветов для создания работ, которые Дюран описывает как «яркий праздник разнообразия», который «представляет выходцев из Африки радостными, гордыми и полными сил».

Нам нравятся эти слегка дерзкие апельсины от Кендры Денди, которая также продает свои работы на заказ на сайте Society6. Работы Денди можно приобрести не только в виде принтов, но и на чехлах для телефонов, подушках, сумках, кружках и масках.

Согласно ее веб-сайту, народный художник Akujixxv исследует «мирское и духовное» в своих работах. На этом принте изображена группа друзей, плывущих по розовой реке Пепто Бисмол, и палитра действительно успокаивает.

Вы можете узнать отличительный стиль Шани Бенджамин из таких публикаций, как Refinery29 и Cosmopolitan , где были представлены ее иллюстрации.Те, кто не желает подставлять статью Бенджамина, опубликованную в другом месте, также могут найти ее материалы в Society6. Этот небольшой принт, на котором изображены две переплетенные влюбленные, оформлен в рамку.

Если вы хотите вложить деньги в оригинальное произведение, а не на принт, Ремсберг предлагает потратиться на один из ярких цветочных коллажей (в духе Ирвинга Пенна) Хизер Полк. Чтобы компенсировать цену, художник прилагает к покупке коврик и доску для обрамления (но раму придется покупать отдельно).

Бывший Нью-Йорк Magazine Заместитель арт-директора Аарон Гарза рассказал нам о работе художницы Рашель Бейкер, иллюстрации которой вы можете узнать по обложкам местного книжного магазина. Нас особенно привлекает смелый контраст палитры этого принта.

Фото: продавец

Нью-Йорк Фоторедактор журнала Грейлен Гейтвуд рассказала нам об этой гравюре художницы Лайлы Али, у которой были персональные выставки в Музее современного искусства, Институте современного искусства в Бостоне и Музее современного искусства в Чикаго, и кто был включен в Венецианскую биеннале 2003 года и биеннале Уитни 2004 года.Изданий всего 100, и каждое подписано и пронумеровано.

получить информационный бюллетень стратега

Действительно хорошие предложения, умные советы по покупкам и эксклюзивные скидки.

Условия использования и уведомление о конфиденциальности
Отправляя электронное письмо, вы соглашаетесь с нашими Условиями и Уведомлением о конфиденциальности и получаете от нас электронную переписку.

Strategist разработан, чтобы предлагать наиболее полезные, экспертные рекомендации по покупкам в обширном ландшафте электронной коммерции.Среди наших последних достижений — лучшие средства для лечения акне , чемоданы на колесиках , подушки для бокового сна , естественные средства от беспокойства и банные полотенца . Мы обновляем ссылки, когда это возможно, но учтите, что срок действия предложения может истечь, и все цены могут быть изменены.

Почему дети любят рисовать на стенах и мебели

Для самых маленьких рисование на стенах и мебели — увлекательное занятие.Однако, будучи взрослым, вы не сможете понять, почему им это нравится. Если вы хотите узнать, почему дети любят рисовать на стенах и мебели, ознакомьтесь с приведенными ниже причинами:

Дети считают стены и мебель более подходящими для рисования

Предлагаете ли вы им бумагу для рисования или нет, дети всегда предпочитают стены и мебель. Возможно, это связано с большой пустой поверхностью стен и мебели. Маленькие хотят исследовать, а стены и мебель кажутся им идеальным местом для начала исследования.На самом деле они любят звуки карандашей и мелков на стенах и мебели. Так что не удивляйтесь, когда вы обнаружите, что ваши малыши строчат на стене и мебели карандашами и мелками.

Дети хотят показать свое творчество и движение

По мере взросления дети проявляют живой интерес к искусству и творчеству. Кроме того, их любопытство заставляет их стремиться выражать себя и общаться с другими разными способами. Кроме того, по мере развития мелкой моторики они хотят продемонстрировать свою способность скоординированно двигать пальцами и руками.В результате они видят стены и мебель как идеальное место, чтобы продемонстрировать свои творческие способности и мелкую моторику. Поэтому неудивительно видеть, как они рисуют на стенах и мебели разные вещи.

Дети используют его, чтобы привлечь внимание

Дети, как и взрослые, чувствительны к реакции окружающих. Если ваш малыш замечает, что вы обычно резко реагируете на рисунки или надписи на стенах или мебели, он может делать это регулярно, чтобы привлечь к вам больше внимания и реакции.Таким образом, ваша реакция может быть даже одной из основных причин, почему ваши дети любят рисовать на стенах и мебели.

Как сделать рисунок на стенах и мебели

Рисование на стенах и мебели может быть забавным для детей, но может быть очень неприятным для взрослых. Очистка рисунков на стенах и мебели может потребовать много времени и усилий. Даже если вы решите нанять профессионала для уборки, вам придется потратить определенную сумму денег.

Тем не менее, вы можете решить эти проблемы по:

Получение художественных принадлежностей для ваших детей

Купите бумагу для рисования, картон и другие материалы, которые дети могут использовать для развития своего творчества.Хотя наличие этих принадлежностей не гарантирует, что ваши дети не будут пытаться рисовать на стене и мебели, это снижает склонность к рисованию. Вы можете быть уверены, что через несколько дней или недель ваш ребенок может в конечном итоге привыкнуть к рисованию на этих художественных принадлежностях, а не на стенах и мебели.

Покупка моющейся краски и маркеров

Чтобы ваши дети не оставляли несмываемых следов на стене или мебели, приобретите для них моющиеся маркеры и краски. Держите эти моющиеся вещи в пределах досягаемости.

Создание арт-студии для них

Если ваши дети любят экспериментировать, оптимизируйте их опыт, создав для них художественную студию. Студия дает им возможность рисовать на стене и в другое время, не затрагивая эстетику вашего дома.

С вышеупомянутыми моментами вы должны теперь понять, почему дети любят рисовать на стенах и мебели, а также знать, как эффективно с этим справляться.

Дополнительную информацию о домашней безопасности можно найти в следующих статьях:

Безопасность наводнений и электричества

Процесс восстановления повреждений, нанесенных водой

Наши друзья в Bowden’s Carpet Cleaning

Настенный рисунок № 520 | LANDMARKS

Сол Левитт был пионером минимального и концептуального искусства.Он родился в Хартфорде, штат Коннектикут, в 1928 году. В 1949 году он получил степень бакалавра гуманитарных наук в Сиракузском университете. После участия в Корейской войне Левитт переехал в Нью-Йорк в 1953 году, чтобы поступить в Школу карикатуристов и иллюстраторов (ныне Школа визуальных искусств или SVA). . В течение 1950-х он занимал различные должности начального уровня, включая работу в журнале Seventeen и работу графическим дизайнером у архитектора И. М. Пея. С 1960 по 1964 год он был ночным сторожем в Музее современного искусства, где также работали его коллеги-художники Роберт Мангольд, Дэн Флавин и Роберт Райман, а также будущий художественный критик и писательница Люси Липпард.Многие из этих коллег стали друзьями на всю жизнь, и Левитт считал, что их разговоры о создании искусства оказали значительное влияние на его практику. Позже он вспоминал: «В то время дискуссии касались новых способов создания искусства, попытки изобрести этот процесс, вернуть основы и быть максимально объективными».

Хотя Левитт наиболее известен более чем 1260 рисунками карандашом, мелом и росписями на стенах, которые он создал при жизни, его первая персональная выставка, которая проходила в галерее Дэниэлс в Нью-Йорке в 1965 году, состояла из пяти скульптур или конструкции.С такими прозаичными названиями, как Floor Structure и Wall Structure , прямоугольные формы из черного дерева свидетельствовали о его неизменной приверженности элементарному геометрическому словарю, а также о чутком внимании к архитектурному контексту его работ.

В 1960-е годы Левитт также помог сформулировать принципы растущего движения концептуального искусства. В своем эссе 1967 года для Artforum «Параграфы концептуального искусства» Левитт утверждал, что концепция, лежащая в основе произведения искусства, более важна, чем его исполнение.«Работа с заранее установленным планом — это один из способов избежать субъективизма», — пояснил он. Его концептуальная практика, основанная на инструкциях, также предлагала совершенно иную модель художественного авторства, которая определяла художественную практику идеями художника, а не личным прикосновением или отметкой руки художника. Левитт часто сравнивал свою роль художника с ролью архитектора или композитора. Он рисовал композиции, которые могли воплотить другие — изготовители для его трехмерных работ или ученики и художники для его настенных рисунков.Хотя Левитту нравилось работать с предустановленными концепциями и системами, замечательное разнообразие работ, которые он проделал в течение своей жизни, свидетельствует о свободе, которую он нашел в пределах добровольно наложенных ограничений, и о преимуществах, которые он извлекал из коллективного характера своей практики.

Круг с башнями , 2005/2012

Стена никогда не бывает просто фоном в творчестве Левитта. Он приобретает первостепенное значение как критический компонент во многих его трехмерных структурах и как поверхность, на которой нарисованы или нарисованы его настенные рисунки.Поэтому неудивительно, что Левитт в конце концов задумался и о строительстве стен. Круг с башнями , по сути, представляет собой невысокую круглую стену, увенчанную через равные промежутки восемью прямоугольными башнями из бледно-серых бетонных блоков, уложенных друг на друга, как кубик Рубика. Внешняя конструкция отличается четкой логикой и ритмом: бетонные башни шириной четыре блока, а низкие стены между ними — шириной восемь блоков — идеальное соотношение 1: 2. Тот факт, что здесь восемь башен, каждая из которых состоит из повторяющихся четырехгранных квадратных модулей, еще больше внушает ощущение выверенного порядка.

ЛеВитт впервые задумал Circle with Towers для выставки в парке Мэдисон-сквер в Нью-Йорке летом 2005 года. Для первоначальной инсталляции скульптура была соединена с еще одной структурой — змеевидной стеной, также сделанной из бетонных блоков. Изогнутые контуры обеих работ сочувственно соответствовали овальной форме газонов парка, а сложенные бетонные блоки гармонировали с городским контекстом тротуаров Манхэттена и окон небоскребов.

ЛеВитт ввел бетонные блоки в свою работу в 1980-х годах. Скромный материал, который обычно можно найти в школьных спортзалах и комнатах общежитий колледжей, бетонный блок вызвал у него интерес к созданию искусства, в котором концепции преобладали над материалами или поверхностями. Ему также понравился тот факт, что прямоугольные блоки можно складывать вертикально, так что куб или квадрат становится повторяющимся мотивом. Хотя работа Левитта претерпела значительные изменения в течение его карьеры, куб появляется на каждом этапе и в каждой среде, от скульптуры до фотографии.Показательно, что первое опубликованное эссе Левитта было озаглавлено «Куб» — небольшой трактат, посвященный модулю, который впервые появился в летнем выпуске 1966 года журнала Art in America . В своем эссе он утверждает: «Самая интересная характеристика куба в том, что он относительно неинтересен. . . . По сравнению с любой другой трехмерной формой, куб лишен агрессивной силы, не предполагает движения и наименее эмоционален. Следовательно, это лучшая форма для использования в качестве базовой единицы для любой более сложной функции, грамматический прием, из которого может исходить произведение.Квадрат и куб были ключевыми элементами в словаре Левитта, как отдельные единицы, так и в качестве основы для повсеместных сеток, найденных не только в его искусстве, но и в большей части искусства послевоенного периода.

Учитывая диалог, который существует между структурами и архитектурой Левитта, вполне уместно, что Circle with Towers был возведен перед новым комплексом Gates Computer Science, спроектированным архитектурной фирмой Pelli Clark Pelli из Нью-Хейвена. Как объяснил Левитт в интервью 2003 года: «Я всегда называл свои трехмерные работы« структурами », потому что мое мышление основано на истории архитектуры, а не на истории скульптуры.ЛеВитт также неоднократно ссылался на архитектурную практику, объясняя свой концептуальный подход к созданию искусства: «Работа в архитектурном бюро, встречи с архитекторами, знание архитекторов оказали большое влияние. Архитектор не берется с лопатой копать фундамент и класть каждый кирпич. Он по-прежнему художник ». Тот факт, что структура Левитта будет приветствовать студентов, преподавателей и посетителей Центра Гейтса, также кажется уместным, поскольку и его учебная практика, и компьютерный код можно понимать как генеративные языки.

В соответствии с многолетней практикой ЛеВитта по найму квалифицированной рабочей силы, Circle with Towers был собран в университетском городке Техасского университета в Остине местными каменщиками в Остине в соответствии с подробными инструкциями покойного художника и под руководством Джереми Зиманна, художника, который руководил строительством бесчисленных бетонных блоков LeWitt при жизни художника. За свою почти пятидесятилетнюю карьеру Левитт нанял легионы студентов-искусствоведов, фабрикантов, мастеров макетов, каменщиков, мастеров-печатников и бесчисленное множество других, чтобы помочь выполнить почти 1300 настенных рисунков, примерно 2200 гравюр и бесчисленные трехмерные работы, которые он задумал.LeWitt был, по сути, индивидуальной программой WPA послевоенного периода. В отличие от других художников, работающих с помощниками, Левитт всегда признавал роль своих сотрудников, настаивая на том, чтобы их имена появлялись на этикетках музеев и галерей и в любых письменных материалах, сопровождающих его проекты.

ЛеВитт сознательно принял обезличенный подход к созданию искусства, воплощенный в его знаменитом заявлении 1967 года: «Идея — это машина, которая делает произведение искусства». Тем не менее, его работа сохраняет ощущение человеческого тела и руки, а также ручного труда, который делает это возможным.Даже в своих больших настенных рисунках, покрытых дугами и линиями, Левитт предписывал размер сетки таким образом, чтобы каждую дугу можно было нарисовать одним взмахом руки. Точно так же бетонные блочные конструкции укладываются вручную, по одному блоку за раз. Как и многие другие работы Левитта, « Circle with Towers » предлагает заглянуть в щедрый ум художника и на труд многих людей, которые имеют решающее значение для реализации его художественных замыслов.

Рисунок стены № 520: Наклонные формы с наложенными смывками цветными чернилами , 1987

Хотя Сол Левитт наиболее известен своими многочисленными настенными рисунками, которые он сделал при жизни, когда однажды его спросили об изобретении медиума, художник шутливо ответил: «Я думаю, что пещерные люди были первыми.Тем не менее настенные рисунки Левитта радикальны по своей природе. Они существуют не как постоянные объекты, а как диаграмма и набор инструкций, которые реализуются командой как обученных, так и начинающих составителей для коллекционеров и учреждений. Более того, хотя один настенный рисунок может принадлежать только одному человеку, он может одновременно отображаться на бесконечном количестве временных выставок. Левитт часто комментировал удовольствие, которое он получал от того факта, что его настенные рисунки могут существовать в более чем одном месте одновременно, сравнивая это с тем, как сонату Баха можно играть одновременно в концертных залах по всему миру.

Настенный рисунок № 520 был впервые установлен в 1987 году в Музее американского искусства Уитни в Нью-Йорке. Эта текущая инсталляция в Техасском университете в Остине знаменует собой первый раз, когда работа была визуализирована после той первоначальной презентации. В 1980-х годах Левитт в основном создавал настенные рисунки, окрашенные тушью, окрашенные в драгоценные камни, подобные этому, резко расширив свой репертуар за счет карандашных настенных рисунков, которые преобладали в первое десятилетие его карьеры. На этом настенном рисунке — одном из немногих, которые художник когда-либо придумал для трех стен — кубы плавают по стенам без четкой логики их размещения.Красочная палитра и небольшая глубина геометрических фигур, которые характерны для настенных рисунков Левитта 1980-х годов, свидетельствуют об интересе художника к фрескам итальянского Возрождения, который был вызван переездом художника в Сполето, Италия, в 1980 году. эти работы отходят от более приглушенной палитры и систематической логики ранних рисунков карандашом Левитта на стенах, они также отражают его постоянный интерес к использованию основных геометрических элементов, таких как куб (особенно подходящий здесь, учитывая кубическую структуру бетонных блоков в коллекции Landmarks).Не менее важно то, что тональные вариации, достигнутые в настенных рисунках с тушью LeWitt, являются результатом наложения слоев только основных основных цветов и серого. Диаграмма, сопровождающая эту работу, описывает конкретные комбинации и порядок цветов для каждой грани фигур: «RYBB» (красный, желтый, синий, синий), «RRY» (красный, красный, желтый) и т. Д. of Wall Drawing # 520 — образец скромности, простоты и сдержанности, визуальный результат — пышный.

В соответствии с практикой Левитта выражать признательность многим людям, которые помогли сделать его работу возможной, автор хотел бы поблагодарить Андре Бобера, Марка Брукса, Билла Батлера, Джона Хогана, Мэрайю Келлер, Софию Левитт, Нису Мейсон, Рус Мета, Брюса Портера. , Энтони Сансотта, Патрик Шихи, Патриция Спенсер, Кирстен Свенсон, Эндрю Уиткин и Джереми Зиманн.

Вероника Робертс — куратор современного искусства в Музее Блэнтона в Юта Остин. С 2010 по 2012 год она работала директором по исследованиям в каталоге настенных рисунков Сола Левитта Raisonné и в тесном сотрудничестве с художником координировала его ретроспективу 2000 года для Музея американского искусства Уитни. Она много писала о Левитте; совсем недавно, летом 2012 года, Master Drawings опубликовали ее недавнее научное эссе о Левитте «Как музыкальная партитура: вариативность и множественность в настенных рисунках 1970-х Сола Левитта».Она читала лекции по современному искусству во многих учреждениях, таких как Dia: Beacon, MoMA и Школа Музея изящных искусств Бостона.

52 Разъяснения к различным типам настенного искусства

Украсьте свой домашний интерьер, разместив произведения искусства на стенах, которые резонируют с вашей индивидуальностью, или предметы, которые вы сделали сами. Мы предлагаем различные виды настенного искусства, которые вы можете разместить у себя дома.

Независимо от типа, я предпочитаю стены с художественными работами голым.В настоящее время часто можно встретить гостиные, столовые и другие части дома с определенным рисунком на стенах. Некоторые даже заходят так далеко, что выбирают особенную или акцентную стену для всей декоративной стены.

Первые произведения настенного искусства имеют доисторическое происхождение как наскальные рисунки, хотя считается, что они служили средством общения или религиозным средством вместо украшения. Их можно найти на всех континентах, кроме Антарктиды, и они датируются 40 000 лет назад, а дикие животные являются общей темой.

Теперь у нас есть расписанные вручную фрески фрески с аэрографией и цифровой печатью в качестве более доступных альтернатив. Фрески, а также граффити-стрит-арт считаются настоящими формами искусства.

Связано: Идеи искусства стен из ткани | Идеи габионных стен и забора | Альтернативы гипсокартону

Тип

Скульптура

Источник: Houzz

Скульптуры — отличный способ добавить визуального интереса к вашей стене, когда вы не хотите добавлять рисунок или картину.Поскольку они трехмерны, они будут казаться выскакивающими из вашей стены и действительно могут улучшить комнату. Ищите скульптуру, достаточно большую, чтобы привлечь внимание людей, входящих в комнату, но не настолько большую, чтобы, казалось, занимать всю стену. Это особенно важно, если ваша новая скульптура отрывается от стены, поскольку вы не хотите, чтобы она визуально перегружала комнату.

Фотография

Источник: Hayneedle

Это классический вид настенного искусства, который обычно можно увидеть в каждом доме, в который вы войдете.Хотя многие люди любят заполнять стены своего дома фотографиями, которые они сделали, есть удивительные фотографии, которые можно купить напечатанными на качественной бумаге и использовать в качестве искусства. Этот тип настенного искусства намного более реалистичен, чем другие виды, поскольку это настоящие картины со всего мира, а не просто впечатление художника от того, что он видит.

Наклейки

Источник: Houzz

Виниловые наклейки в последнее время стали очень популярными, поскольку люди осознали, насколько легко их можно повесить на стену и удалить позже, когда наклейка больше не нужна.Вы можете легко найти наклейки, которые будут соответствовать стилю вашего дома, от футболистов и кухонных принадлежностей до дизайна всей комнаты для детской. Сейчас они дешевле, чем были в прошлом, и, поскольку они не требуют проделывать отверстия в стене, они являются отличным выбором для семей, которые снимают дом или квартиру. Как и другие настенные рисунки, их можно использовать снова и снова в разных местах дома, что также делает их рентабельными.

Знаки настенные

Источник: Hayneedle

Настенные знаки особенно популярны в мужских пещерах и комнатах для подростков. Они прочные и демонстрируют то, что нравится.Это может быть определенная марка газированных напитков, спортивная команда или место в мире. Если вы ищете настенное искусство, которое понравится получателю, поможет выразить его любовь к чему-либо и впишется в декор комнаты, настенные знаки — отличный выбор. Они могут выглядеть немного неуместно в более современной обстановке, поэтому их чаще можно увидеть в спальнях и домашних барах, где они впишутся в более непринужденную атмосферу и декор.

Стеновые панели

Источник: Hayneedle

Для крупномасштабных произведений искусства, которые простираются через комнату или стену и могут быть фактически повешены за углом, вам следует выбрать стеновые панели.Они заставят вас почувствовать себя в художественном музее, поскольку они очень большие и действительно могут управлять пространством. Ищите стеновые панели, которые могут охватывать всю стену, если вы хотите заявить о себе, поскольку они, как правило, выглядят немного неуместно в окружении небольших произведений искусства.

Плакаты

Источник: Etsy

Плакаты невероятно популярны в определенных условиях, например, в комнатах общежития, первых квартирах или домашних кинотеатрах. Они сделаны из тонкой бумаги, их можно легко свернуть и убрать, когда они не используются.Если вы хотите, чтобы ваш плакат прослужил долго, вам нужно либо закрепить его на жесткой основе, либо сразу же обрамить его, так как тонкая бумага может легко повредиться. Вы можете купить постеры во всех стилях. Очень популярно иметь плакаты с изображением любимых музыкантов или покупать репродукции известных художников. Что касается гораздо более крупного искусства, плакаты очень недорогие и поэтому отлично подходят для людей с ограниченным бюджетом, но желающих украсить свой дом настенными рисунками.

Отпечатки

Источник: Hayneedle

Принты

невероятно популярны и позволяют каждому получить копию своей любимой картины, не пытаясь покупать оригинал.Конечно, когда вы выбираете принт, важно понимать, что вы вполне можете увидеть точно такое же произведение настенного искусства в доме другого человека. Если вас это не беспокоит, возможно, вам лучше всего подойдут принты для украшения дома и наполнения стен. Они бывают всех размеров, цветов и тематик, и обычно очень легко найти принты, которые сочетаются с декором вашего дома.

Зеркала

Источник: Houzz

Хотя это и не считается искусством, когда вы покупаете красивые зеркала, вы можете наслаждаться ими за их художественный вид, а также за их полезность и функциональность.Поищите достаточно большое зеркало с толстой декоративной рамкой, которым вам будет легко пользоваться. Это позволит вам сделать вашу комнату больше, поскольку зеркало будет отражать свет, а также поможет связать цвета и дизайн комнаты.

Гобелены

Источник: Home Depot

Изготовленные из тканых материалов, этот тип настенного искусства обычно не входит в рамку, а может свободно висеть на стержне, проходящем по его верху.Вы можете выбрать тканые гобелены, чтобы показать красивый дизайн, или, если хотите, выбрать тот, который отображает пейзаж или другую картинку. Поскольку они часто бывают очень большими, вам понадобится открытая стена, на которой они будут отображаться, чтобы они выглядели наилучшим образом.

Материал

Дерево

Источник: Home Depot

Дерево становится все более популярным для настенного искусства, хотя некоторые люди хотят текстуры и веса дерева, но предпочитают, чтобы фактическая текстура и цвет древесины были полностью закрашены.Если вы хотите насладиться теплом дерева в своем доме, поищите варианты с открытой текстурой. Это может создать красивый контраст, когда дерево закрашено или на нем есть печать.

Металл

Источник: Etsy

Металл быстро становится все более популярным в качестве материала для настенного искусства, потому что он делает такое заявление. Металлические стены, как правило, очень большие и смелые и могут придать вашему дому индустриальный вид, если оставить их грубыми, грубыми и обнаженными. Для более современного или современного вида найдите металлические предметы искусства, которые были обработаны и гладкие.В сочетании с другими предметами интерьера в вашем доме, металлические настенные рисунки могут связать вместе комнату, уберечь ее от слишком однообразной и дать вам возможность для разговора. Выбирая металлические украшения для стен, вам нужно будет выбирать большие предметы, так как они смогут выдержать увеличенный вес металла. Меньшие изделия, как правило, выглядят неуклюже и не так высокого качества, как изделия большего размера.

Холст

Источник: Home Depot

Искусство, созданное на холсте, будет иметь больший вес и будет казаться более качественным, чем искусство, напечатанное на тонкой бумаге.Хотя вы можете легко распечатать фотографии и плакаты большого размера, если вы хотите что-то крупногабаритное или особенно привлекательное для своего дома, вы захотите выбрать искусство, напечатанное на холсте. Шумовые детали будут приглушены, когда вы повесите холст на стену, и такие детали позволят вам наслаждаться очень большими принтами, не беспокоясь о потере деталей и внешнего вида. Конечно, холст тяжелее обычной бумаги , поэтому вам нужно убедиться, что вы используете правильное оборудование, чтобы повесить новый холст, чтобы вам не пришлось беспокоиться о его падении со стены.Кроме того, будьте осторожны при обращении с холстом, потому что вы можете пробить его, если случайно уроните холст или попытаетесь поймать его, взявшись за среднюю часть.

Характеристики

Ручная роспись

Источник: Etsy

Если вам нужен особенный предмет настенного искусства, единственный в своем роде, ищите что-нибудь, расписанное вручную. Конечно, вам придется потратить больше денег на этот вид произведений искусства, но затраты окупятся, поскольку вы можете быть уверены, что ни у кого другого не будет такого же произведения искусства в своем доме, как у вас.Когда вы покупаете расписанное вручную настенное искусство, вы можете знать, что поддерживаете художника и что у вас будет оригинальное произведение искусства в вашем доме, которое обязательно вызовет интерес и вызовет разговор.

В рамке

Источник: Wayfair

Если вы не хотите беспокоиться о отделке настенного искусства после его покупки, вы захотите приобрести настенное искусство, которое уже было обрамлено. Это означает, что как только вы доставите настенное искусство к вам домой, вы сможете повесить его.Если у вас не хватает времени или вы действительно хотите закончить украшение своего дома, вы обязательно захотите купить искусство в рамах, так как это ускорит, насколько быстро вы сможете повесить свои произведения искусства.

Индивидуальный

Источник: Wayfair

Если искусство не только будет отличаться от любого вида искусства, которое вы увидите в доме другого человека, но и будет особенным для получателя, выберите что-то индивидуальное. Вы можете легко найти настенные рисунки с инициалом, именем или особой датой, например свадьбой или днем рождения.Любой подарок в виде настенного искусства хорош, но когда вы выбираете что-то индивидуальное, оно действительно выделяется. Эти изделия предлагают отличный способ отмечать особое событие и отмечать его каждый день

Набор

Источник: Etsy

Иногда вам нужны настенные рисунки, которые отлично смотрятся вместе, но у вас нет времени или желания самостоятельно искать отдельные части. Если вы окажетесь в этой лодке, вы получите большую выгоду, купив набор произведений искусства. Это означает, что все включенные произведения искусства не будут идеально сочетаться, но в них будет достаточно одинаковых элементов, чтобы они отлично смотрелись вместе.Это дает вам быстрый и простой способ украсить свой дом.

В помещении / На улице

Источник: Hayneedle

Настенное искусство не должно быть просто украшением дома. Убедитесь, что вы можете наслаждаться любимым искусством и на улице, если выбираете предметы, которые подходят как для внутреннего, так и для наружного использования. Этот вид настенного искусства создан, чтобы противостоять стихиям, и является отличным способом украсить крыльцо или террасу.

Художественный стиль

Цветочные и растительные

Источник: Home Depot

Один из самых популярных стилей настенного искусства — природа и растительный орнамент.Цветы от природы красивы, и, поскольку они бывают самых разных цветов, вы можете легко выбрать цветочные настенные рисунки, которые подберут намек на другие цвета в вашем декоре. Поищите произведения искусства, на которых изображены ваши любимые цветы, чтобы вы могли наслаждаться ими круглый год.

Прибрежный

Источник: Wayfair

Даже если вы не живете где-то рядом с пляжем, вы можете наслаждаться мягкими цветами и великолепными пейзажами, которые обычны для прибрежной жизни. В прибрежном искусстве вы найдете мягкие приглушенные цвета, такие как синий и коричневый, а также множество водных сцен.Этот вид настенного искусства очень успокаивает и отлично смотрится в домах, которые демонстрируют приглушенные цвета — не ожидайте найти яркое прибрежное искусство.

металлик

Источник: Wayfair

Вы можете легко добавить в свой дом нотку блеска или гламура, купив предметы искусства из металла. В отличие от искусства из металла, которое не всегда бывает ярким и блестящим, искусство на стенах из металла может быть скульптурой или холстом, но результат будет таким же. Яркие цвета металлик оживят комнату и отлично смотрятся в любом доме.

Животные

Источник: Houzz

Если вы хотите привнести природу в свой дом и у вас есть любимое животное, покупка настенных рисунков с животными — отличный вариант. Вы не ограничены только картинами с изображением животных: трехмерные скульптуры животных или птиц могут сделать стены вашего дома более интересными. Самое замечательное в искусстве животных — это то, что оно выглядит живым.

Карты

Источник: Home Depot

Карты — всегда отличный выбор для настенного искусства.Независимо от того, выберете ли вы что-то столь же широкое, как карта мира, или сузите его до карты, на которой показан только ваш родной город, карты — это интересный и отличный способ начать разговор. Убедитесь, что если у вас есть меньшая область, отображаемая на вашей карте, убедитесь, что карта достаточно велика, чтобы показать детали.

Баня и прачечная

Источник: Etsy

Демонстрация произведений искусства метро в ванной или прачечной стала очень популярной в последние годы и является милым, веселым и дерзким способом напомнить членам семьи о необходимости мыть руки и чистить зубы или правильно рассортировать белье.Ищите предметы искусства, которые сочетаются с другими цветами в этих домах, поскольку эти комнаты, как правило, довольно маленькие, и несовместимые цвета не улучшат их внешний вид.

Текстурированная

Источник: Home Depot

Настенное искусство не обязательно должно включать в себя изображение, и если вы действительно хотите привлечь внимание всех, кто приходит к вам домой, вы захотите вложить деньги в текстурированное искусство. Жирные буквы на контрастном фоне гарантируют, что ваше сообщение прозвучит громко и четко.

Кухня и столовая

Источник: Etsy

Так же, как вы можете купить настенное искусство, специально предназначенное для ванной или прачечной, вы также можете купить настенное искусство специально для своей кухни.Это искусство обычно шутливое и помогает человеку, который готовит, поддерживать хорошее настроение, пока он работает. Ищите предметы искусства на кухне, которые включают вашу любимую еду, или каламбур с едой для чего-нибудь беззаботного.

Дом

Источник: Wayfair

Декор фермерского дома отлично смотрится в домах, расположенных за городом, а также ценится людьми, которые выросли в фермерском доме и хотят вспомнить, как он себя чувствовал. Ищите графические изображения животных, чтобы по-настоящему передать атмосферу фермерского дома.

Винтаж

Источник: Hayneedle

Для того, чтобы добавить в ваш дом винтажного колорита, не делая огромных обязательств по поводу мебели, настенное искусство — отличный вариант. Эти изделия будут выделяться своими приглушенными цветами, четкими линиями и ощущением, которое они вызывают.

Акварель

Источник: Houzz

Акварельные настенные рисунки невероятно мягкие, красивые и нежные. Хотя вы можете подумать, что оно будет выглядеть неуместно в доме, не имеющем женственного стиля, это искусство отлично смотрится практически в любом доме благодаря плавным линиям и невероятному использованию цвета.Выбирая акварельное искусство, вы должны быть особенно внимательны, чтобы выбрать достаточно большой кусок, чтобы можно было рассмотреть детали. Кроме того, обратите особое внимание на используемую цветовую схему, так как вы можете подобрать оттенки из произведений искусства и использовать их во всем доме.

классический

Источник: Hayneedle

Четкие линии и легко узнаваемые предметы — верные признаки того, что вы выбрали произведение классического искусства. Этот вид искусства будет отлично смотреться практически в любом доме, но особенно замечательно он будет смотреться в современных домах, где мебель и постельное белье отличаются четкими линиями и однотонными цветами.

Импрессионист

Источник: Hayneedle

Для импрессионизма характерно использование небольших, тонких мазков кисти, которые видны. Этот тип искусства, как правило, очень точно описывает сцену или нарисованный предмет и фокусируется на включении движения в произведение в результате мазков кисти. Ищите произведения импрессионизма с необычными углами и ракурсами, чтобы убедиться, что купленное вами произведение интересно.

Современное и абстрактное

Источник: Etsy

Если вам нужно искусство, которое заставит людей задуматься, ищите что-нибудь абстрактное.Этот вид искусства не всегда имеет четко очерченный предмет и может быть открыт для интерпретации каждым, кто его видит. Не только картины могут быть абстрактными, но и скульптуры тоже.

Дети

Источник: Wayfair

Детям часто нравится, когда в их комнате есть предметы искусства, но бывает сложно найти произведения искусства, которые не только подходят для их помещения, но и привлекают их. Вы можете легко найти произведения искусства, которые подойдут для детской комнаты, если будете искать предметы, созданные специально для использования в таком пространстве.Они часто бывают пастельных или очень ярких цветов и содержат изображения, которые нравятся детям, например милых животных. Вы также можете найти настенные рисунки для детской комнаты с текстами песен, стихами или вдохновляющими сообщениями о любви и силе, которые понравятся вашему ребенку.

Размер

Мини

Источник: Houzz

Если вы хотите, чтобы настенные рисунки либо гармонировали с другими предметами в вашем доме, либо заставляли людей подходить к ним поближе, чтобы действительно хорошо рассмотреть их, вам следует выбрать произведения искусства довольно небольшого размера.Ищите настенные рисунки высотой или шириной менее 10 дюймов, если вы действительно хотите, чтобы их можно было спрятать среди других предметов.

Малый

Источник: Wayfair

Настенные рисунки размером до двух футов все еще считаются небольшими. Этот вид искусства отлично смотрится в связке с другими предметами, чтобы создать цельный вид, но также может стоять отдельно, если повесить в нужном месте в вашем доме.

Средний

Источник: Hayneedle

При выборе настенного искусства среднего размера ищите что-нибудь до 32 дюймов в высоту или ширину.Это дает произведению искусства достаточный размер, чтобы показать больше деталей, чем это возможно с меньшими предметами, но не настолько велик, чтобы он занимал доминирующее положение в комнате.

Большой

Источник: Hayneedle

Большие настенные произведения искусства больше 32 дюймов по размеру, но меньше, чем крупногабаритные предметы, которые обычно выше или шире 41 дюйма. Эти несколько дополнительных дюймов по сравнению с произведениями искусства среднего размера могут сделать произведение немного более весомым и позволить ему стать более центром внимания в комнате.

негабаритный

Источник: Hayneedle

Если вам нужен большой эффектный предмет, который может стоять самостоятельно даже в самой большой комнате, ищите негабаритное произведение искусства на стене.Это искусство будет выглядеть ужасно неуместным, если у вас маленькая комната или много беспорядка, поэтому вы захотите использовать негабаритные настенные рисунки только в том случае, если у вас много открытого пространства в вашем доме. Это лучший способ заявить о себе, поэтому убедитесь, что вам нравятся произведения искусства и что они хорошо сочетаются с вашим декором и цветовой гаммой.

по комнате

И еще один способ классифицировать настенное искусство — по комнатам. Хотя типы и стили, которые вы можете использовать в разных комнатах, определенно пересекаются, у каждой комнаты есть свои собственные варианты, которые лучше всего работают.С этой целью мы добавили целую серию настенных рисунков в каждую комнату дома.

Идеи для стен на кухне

Кухни — одно из самых сложных мест для настенного искусства, потому что на стенах часто не так много места. Шкафы и фартук занимают большую часть поверхности стены.

Тем не менее, если у вас есть немного места на стене, ознакомьтесь со следующими идеями для художественного оформления стен на кухне.

Щелкните здесь, чтобы увидеть идеи художественного оформления стен на кухне.

Art Wall Art

Вы можете повеселиться с настенными рисунками в ванной.Как и на кухне, на стенах обычно не так много места, но с той маленькой, что у вас есть, вы можете разместить цитаты, фотографии, полки для безделушек и многое другое. У нас есть обширный список идей. Посмотрите их:

Щелкните здесь, чтобы увидеть все идеи оформления стен в ванных комнатах.

Искусство стены гостиной

Пожалуй, самая популярная комната для настенного искусства — гостиная. Это комната с наименьшей площадью поверхности, поэтому она идеально подходит для всех видов настенного искусства.

Хорошая новость в том, что мы собрали эпическую статью, в которой излагаются все идеи художественного оформления стен в гостиной.

Щелкните здесь, чтобы увидеть идеи художественного оформления стен в гостиной.

Искусство стены основной спальни

Выше приведен пример многих идей художественного оформления стен в основной спальне. Вы можете пойти с цитатой, обоями, деревом, акцентной стеной и многими другими идеями. Посмотрите их:

Щелкните здесь, чтобы увидеть идеи художественного оформления стен в основной спальне.

Наружное искусство стены

Выше показан пример того, как украсить стены уличными произведениями искусства в вашем доме. Украсьте внешний вид своего дома, превратив его в огромное художественное полотно, и не забудьте использовать окна для интересных деталей.

Щелкните здесь, чтобы увидеть идеи художественного оформления стен на открытом воздухе.

Искусство стены столовой

Не упустите возможность украсить свою обеденную зону настенными рисунками. Столовая — это место, где вы собираетесь со своей семьей, разделяете трапезу и хорошо проводите время вместе. Очень важно создать в обеденной зоне уютную атмосферу. Использование интересных рисунков на стенах — один из эффективных способов создать аппетитную и вдохновляющую атмосферу.

Итак, если у вас пустая стена в столовой, мы собрали для вас несколько отличных идей, чтобы заполнить ее.

Нажмите, чтобы увидеть идеи искусства стен в столовой.

Искусство стены офиса

Настенные рисунки не ограничиваются вашим домом, вы также можете создать более продуктивное рабочее пространство, добавив художественные настенные рисунки в свое офисное пространство. У нас для вас тоже есть куча идей.

Щелкните здесь, чтобы увидеть идеи оформления стен в офисе.

Искусство стены лестницы

Стены лестницы часто оставляют пустыми и упускают из виду, что делает их пустыми и скучными. Добавление дозы художественного оформления стен может творить чудеса с вашей лестницей.

Щелкните, чтобы увидеть идеи искусства стен лестницы.

Картины для детской комнаты

Если у вас дома есть детская, вы можете добавить на нее милые рисунки на стенах, чтобы создать счастливую атмосферу. Он идеально подходит для украшения комнаты ваших малышей. Это также способствует развитию зрения и мозга вашего ребенка.

Щелкните здесь, чтобы увидеть идеи искусства стен в детской.

Искусство стены прихожей

Большинство домовладельцев пренебрегают коридорами и оставляют их пустыми. Действительно сложно понять, что делать с прихожей.Как насчет того, чтобы заняться декором стен? Вы будете поражены тем, как он превратит вашу прихожую из унылой в красивую и уютную.

Нажмите, чтобы увидеть идеи искусства стен в прихожей.

Искусство стены пещеры человека

Как и любая часть дома, пещера для мужчин должна выглядеть тепло и уютно. Это можно сделать, добавив настенный художественный декор, который подчеркивает ваш интерес и индивидуальность. Ниже приведены идеи, которые помогут вам украсить пещеру для мужчин.

Click for Man Cave Wall Art Ideas.

Картины для детской спальни

Детская спальня так же важна, как и наша спальня.У них должна быть комната, которая выражает их личность и что-то, что им удобно. Будьте изобретательны и исследуйте свое творчество с помощью этих идей настенного искусства. Не забывайте вовлекать своих детей, чтобы вы знали, что их интересует.

Нажмите, чтобы увидеть художественные идеи для стен в детской спальне.

Картины на Холсте

Заполните любую часть вашего дома холстом, чтобы завершить его вид. Существуют различные типы и конструкции на выбор, которые удовлетворят ваши потребности. Независимо от того, хотите ли вы его простого или экстравагантного, а может быть, минимализма или элегантности, варианты бесконечны.Вам просто нужно знать, что вы хотите или что идеально подойдет к вашей комнате.

Нажмите, чтобы увидеть идеи искусства стен на холсте.

Искусство стены прачечной

Разработано: Closet Factory

Большинство из нас не обращали внимания на прачечную, так как она предназначена для работы по дому и ничего больше. Но разве не было бы лучше, если бы ваша прачечная выглядела обновленной и хорошо организованной? Будет веселее находиться в приятном месте, и выполнять работу по дому не так сложно, как раньше. Украсьте его настенными рисунками, и вы удивитесь, что он может сделать с вашей прачечной.

Нажмите, чтобы увидеть идеи искусства стен в прачечной.

Искусство стены из дерева

Выбираете деревенский стиль или уютную атмосферу коттеджа? Тогда настенное искусство из дерева для вас. Он стильный и долговечный одновременно. Это добавит тепла и индивидуальности вашему дому. К тому же дерево прекрасно сочетается со всем. Какая бы обстановка или тема ни была у вас дома, она универсальна и может сочетаться с любыми предметами интерьера.

Нажмите, чтобы увидеть идеи искусства деревянных стен.

Home Stratosphere Giveaways …

Enter to Win Маленькая бытовая техника

Мы раздаем всевозможные мелкие бытовые приборы высшего качества, включая блендер Vitamix, быстрорастворимый горшок, соковыжималку, кухонный комбайн, миксер и кофеварку Keurig.

21 способ показать детские рисунки

Попробуйте эти отличные способы демонстрации детских рисунков, которые уважают их творчество, хорошо смотрятся в вашем доме и которые легко регулярно заменять новыми рисунками.

Как родители, мы всегда ищем способов показать детские рисунки. Вы знаете, ту гору творчества, которую рисуют, раскрашивают, коллажируют дома и в школе.

Их работы заслуживают особого внимания, но часто может попасть в кучу, несмотря на добрые намерения .Я говорю здесь от своего имени, но, судя по тому, что слышу, не один такой.

Хотите превратить эту стопку оригинальных детских творений в выставку, посвященную их произведениям, и которая будет хорошо смотреться в вашем доме? О, и легко заменить , когда ваши дети создают новое искусство или их стиль искусства развивается и меняется?

В этом посте я расскажу о различных способах показа детских рисунков. Некоторые из них мы используем или использовали, а другие — идеи, которыми я восхищаюсь.Все они соответствуют как можно большему количеству вышеперечисленных критериев.

Особенно то, что можно легко отказаться от художественных работ, пока ваши дети продолжают творить и расти.

21 способ демонстрации детских рисунков

1. Выставляйте и храните детские рисунки

Используйте детские художественные рамки , которые объединяют профессионально выглядящую рамку с удобством хранения. Каждая из этих рамок служит хранилищем для дополнительных работ ваших детей.

2. Постер с детским рисунком

У Itsy Art превратите ваши любимые детские рисунки в плакат. Мы все были довольны тем, как получаются плакаты, и детям нравилось видеть, как их работы выставлены таким образом.

3. Выставочное искусство в экономичных рамках

Это наша собственная витрина для детей , сделанная из недорогих рам, со снятыми стеклом и задней стенкой. Нам до сих пор это нравится, и я поделился парой сообщений на «Что будет на стене Kids Art Display в этом месяце» , показывающих, как менялись выставленные произведения искусства.

4. Рамы для пробковых досок

Вместо того, чтобы снимать спинки, вы можете просто заменить стекло в наборе рам на пробку из рулона пробковой доски , как это сделала Лиза в Grey Lustre Girl. Теперь у нее есть стена для объявлений, на которой изображены ее детские рисунки, и она может легко прикрепить новые рисунки в любое время.

5. Подходящие оправы для создания целостного образа

Используйте недорогие рамки, чтобы легко переключать изображения и изменять то, что отображается. Анна из Дерево воображения сделала это с своей детской картинной галереей. Она использовала подходящие белые оправы IKEA разных размеров для создания единого образа. Я ОБОЖАЮ тот красочный картонный знак «Create», который она и ее дети сделали!

6. Провод для подвесного дисплея

Используйте систему карнизов IKEA для карнизов, чтобы показать искусство , как Даниэль на The Style Files . Или просто прикрепите иллюстрацию к проводу , натянутому между парой винтов с крючком, как это делала Келли из Случайные мысли супер-мамы .Так просто!

7. Стильные плавающие настенные полки

Используйте выступы или плавающие настенные полки для демонстрации детских произведений искусства. Легко поменять обложку, как это сделала Кейт из Centsational Girl. Вы можете просто подпереть расписные холсты, произведения искусства в рамах или трехмерное искусство. Попробуйте наслоить и перемещать их сколько угодно, не проделывая неприглядных дырок в стенах.

8. Дисплей с магнитной рамкой для фотографий

Преобразите свой холодильник с помощью магнитных рамок для картин DiY , как Алиша поделилась на How Does She ? Полностью попробую это скоро!

9.Дисплей Kids Art на вешалках

Используйте вешалки для брюк, чтобы показать детские рисунки. Как это просто ?! The Honest Company В блоге делятся забавными идеями, которые позволят детям сначала украсить и персонализировать их.

10. Сделайте детский арт-альбом

Мелисса из The Artful Parent создала книгу с рисунками своих детей с PlumPrint , и теперь это ценное достояние в их доме!

11.ArtKive

Используйте приложение ArtKive, чтобы сфотографировать детские рисунки со своего смартфона и пометить их именами, датами и описаниями. Вы можете напечатать книгу избранных произведений искусства практически одним нажатием кнопки! Похоже на решение занятой мамы для той книги, которую мы все собираемся создать, но не успеваем сделать.

12. Арт-дисплей с буфером обмена

Сгруппируйте планшеты вместе в виде области для художественной демонстрации на стене. Это позволит быстро и легко сменить искусство, как это делает Дженн в Clean and Scentsible . Или создайте свой собственный дисплей-буфер обмена , как это сделала Лиз в Love Grows Wild .

13. Обои в рамке своими руками

Сделайте обоев в рамке DiY там, где вы хотите, чтобы ваши дети изображали искусство, и позвольте вашим детям рисовать, раскрашивать и коллажировать свои произведения прямо на обоях.

14. Окрашенные рамы стен

Нарисуйте забавные и красочные рамки прямо на стене , как это делала Кристи из Детство 101 .

15. Рамки для наклеек и наклеек

Или используйте съемные наклейки на стены , если вы хотите что-то менее долговечное. Эти красочные наклейки на стены в рамке — это весело!

16. Выставка произведений искусства только для детей или смешивание произведений искусства по всему дому

Создайте детскую выставочную площадку, предназначенную только для рисования, ИЛИ смешайте их рисунки с другими произведениями искусства, которые вы вешаете в доме.

17. Цифровая рамка

Или как насчет цифровой рамки с изменяющимся отображением произведений искусства ваших детей? Я бы сам не подумал об этом, но читатель говорит, что она думает и любит это.

18. Художественный дисплей на холсте

Перенесите рисунки вашего ребенка на холст.

19. Местная картинная галерея

Вы состоите в детской игровой группе, детской художественной группе или дошкольном учреждении? Представьте, что устраивает художественное шоу в местной кофейне, пекарне или магазине мороженого на какое-то время.

Когда вы подходите к владельцу / менеджеру со своей идеей, не забудьте упомянуть, что вы можете устроить сдержанный прием для молодых художников и их семей. Это означает, что многие люди покупают кексы или рожки мороженого! И семьи детей, вероятно, продолжат посещать в течение месяца, чтобы увидеть свое искусство на выставке и поделиться им со своими друзьями и соседями.

20. Картинная галерея на классной доске

Превратите стену с классной доской в детскую художественную галерею , как показано в блоге The Artful Kids .

21. Вертикальный подвесной стенд для произведений искусства

Или сделайте то же, что и ребята из The Artful Kids, блог , и создаст компактный вертикальный дисплей с подвесными проводами.

Какая идея для демонстрации детских рисунков вам больше всего нравится?

Прикрепите его для использования в дальнейшем

На стену эскизы. Живопись на стенах

На стену эскизы. Живопись на стенах

Рисунки для барельефа на стене. Создание барельефа своими руками

Эскизы рисунков на стене. Существующие техники нанесения рисунков на стены

Рисование на стене краской

Цены на акриловые краски для рисования

Нанесение рисунка карандашом

Перенесение рисунка по квадратам

Барельеф на стене цветы. Делаем ботанический барельеф

Барельефы современные. Использование барельефов в современных интерьерах

Простые рисунки для барельефа. Виды барельефов

Роспись стен. Краски для росписи стен в интерьере

Видео создание эскиза для росписи на стене (с ПРИМЕРАМИ). Уроки по росписи стен

Рисунки на стенах: что можно нарисовать на стене, картинки на стену в комнату

Общие рекомендации

Рекомендуем прочитать:

Рекомендуем прочитать:

Рекомендуем прочитать:

Особенности рисунков на стенах

Роспись стен своими руками

Современные техники росписи

Технология создания рисунков на стене

Какая краска подойдет?

Чем красим: кисточка или валик?

Живопись на стенах

Рисунки по трафарету – увлекательно и модно

Графика в современном стиле

Некоторые особенности росписи по штукатурке

Набивка краской

Оттенок и форма

Роспись нарисованного карандашом рисунка

Технологический процесс

Подготовительные работы

Нанесение рисунка

Преимущества рисования картин на стенах

Рисунки на стенах в интерьере: главные правила

О чем следует знать перед началом работы

Выбираем подходящую технику росписи

Рисунки на стенах в интерьере разных комнат

Как правильно нарисовать

Подготовка и рисование

Доступные варианты оригинального декора

Рисунки по трафарету – увлекательно и модно

Графика в современном стиле

Некоторые особенности росписи по штукатурке

Объемные узоры при помощи шпаклевки или жидких обоев

Фрески и наклейки 3Д

Резюме

Что дает художественное оформление стен

Художественная роспись – выбираем рисунок

Роспись стен в гостиной

Роспись стен в спальне

Детская комната

Роспись стен на кухне

Ванная комната

Приступим к работе

Если вы используете трафарет

Особенности применения в ванной

Подготовительные работы

Типы техники нанесения

Выбор краски

Выбор места

Как сделать трафарет своими руками?

Трафаретный рисунок

Альтернативы

Рисунки на стену в комнату. Художественная настенная роспись «от руки»

Рисунки на стену в комнату. Художественная настенная роспись «от руки»

Какими красками рисуют на стенах?

Рисунки на стенах своими руками. Художественная роспись стен своими руками

Рисунки на стенах на улице. Граффити

Рисунок на стене дома. Некоторые особенности росписи по штукатурке

Рисунок на стене в гостинной. Декор стен подручными материалами

Декор из втулок туалетной бумаги

Текстурная покраска стен

Подготовительные работы

Рисунки на стенах домов. Рисунок на стене с помощью трафарета

Эскизы рисунков на стене. Существующие техники нанесения рисунков на стены

Рисование на стене краской

Цены на акриловые краски для рисования